From The Noise, banda de Rock Alternativo desde Sevilla
Ingreso voluntario: Comunicado oficial de «From The Noise» para El Musiquiátrico: From The Noise es un grupo de rock alternativo cuya historia comienza una noche calurosa de verano. Volviendo a casa de fiesta, coincidieron en el metro 2 antiguos compañeros de colegio, Manu (guitarra) y Jose (voz). Se pusieron al dia y curiosamente Manu estaba montando un proyecto junto con un compañero del instituto Jose Trunk (guitarra). A Jose Trunk y a Manu les hacía falta una voz, y a Jose , unos músicos… A continuación se unió Román ( segunda voz y coros), y estuvieron ensayando durante 2 meses en un garaje, hasta que encontraron a Esther (batería), compañera de Manu también, de la universidad; alquilaron un local en Calle 32. Cuando cumplieron 5 meses se terminó de formar la banda al unirse Enrique (bajo), a quien conocieron en un concierto de Warcry. Todos llevaban ya sus años de experiencia, o sea, que ya tenían la técnica, así que el objetivo siempre ha sido crear un sonido nuevo. (Vídeo del Concurso «I Recopilatorio Musiquiátrico») Las influencias de From The Noise son bastante variadas: Linkin Park, Nirvana, POD, Michael Jackson, Green Day, Soundgarden, Alice in Chains, Sonic Youth, Eminem, Avenged Sevenfold, Pantera…. Pero no tratan de imitarlos, sino de fusionarlos, por lo que resultan dificiles de encasillar en un estilo. El primer EP de From The Noise, «Act. I: The Blindness» ya está en la calle, y podéis escuchar sus temas y conocer más acerca de la banda de rock alternativo de Sevilla en su Web Oficial fromthenoise.com. El vídeo promocional de este primer disco, basado en la intro del propio «Act. I: The Blindness», habla por sí solo: Artículo enviado por: Sandra (RR.PP. From The Noise) | Envíanos tu información Última actualización:...
Napoleón Solo, nuevas píldoras de Pop Psicodélico para la "Chica Disco"
El grupo granadino Napoleón Solo, creado por el ingenioso mago de las imágenes auditivas, el jiennense Alonso Díaz Carmona, con antiguos miembros de El mito de Sísifo ( y ganadores del festival Zaidín Rock en 2006), otra de sus creaciones corporativas excitantes y provocadoras, presenta su segundo LP titulado “Chica Disco” (El Volcán Música 2012) que se puso a la venta este pasado 19 de Junio, confirmando la existencia de perfiles psicológicos paranormales dentro del Pop nacional más valiente e instigador, con altas dosis de bendita inadaptación a la escena pop-rock actual. Le damos la bienvenida en el Musiquiátrico, que seguro que se encontrarán como en casa. Alonso Díaz (guitarra, voz y doctrinario lisérgico de la banda) viene perfectamente acompañado por su hermano Miguel (juno, korg, mellotrón y minimoog), además de Jaime Cordones (guitarra eléctrica), José Ubago ( bajo) y el heredero de las baquetas de Eric Jiménez (Los Planetas, Lagartija Nick y Los Evangelistas) que no es otro que Luismi Jiménez, baterista de garantía aunque sin palio. El EP “Será maravilloso”, seguido del álbum “Napoleón solo en la ópera”, producidos ambos por Fino Oyonarte (Los Enemigos y Clovis), supusieron las primeras recetas publicadas por esta banda, que afortunadamente adulteraron el panorama Groove-pop, hasta entonces bastante homeopático y saturado de placebos. Será por esto que en 2011 recibieron el premio al artista revelación en los “Latin Alternative Music Conference” de Nueva York y se pegaron una gira-bardeo como auténticos acids stars por México. “Chica Disco” ha sido producido por Emmanuel Del Real (“Meme”) teclista de Café Tacuba, a la manera de los viejos y geniales productores de Rock. El disco incluye doce canciones de las de verdad, melodías y estallidos, viajes exploratorios a rincones imperiales con descripción de vitalistas escenas cuasi-absurdas (no obstante divertidas), además de mucha hipnosis y sabia fantasía juvenil. (Diseño de portada: Carlos Ballesteros). La trastornada proposición musicopática de Napoleón Solo se basa en la potencia pop protagonizada por geniales y brillantes guitarreos, con muchos voltios heredados de los 60 y una extraordinaria revisión de la psicodelia más actual con arreglos y melodías fuera de lo común. Lírica existencialista sobre encantos y desencantos adolescentes con bálsamos sonsacados del enigma y la ironía. Puyazos de Hammond y escrupulosos solos de cuerdas para tratar de crear (y lo consiguen) música inesperada, rara y espectacular. De hecho sus grabaciones en el estudio se convierten en un verdadero circo, todo un espectáculo. Marcan hoy por hoy, la pauta explosiva del Pop-Rock Psicodélico con trazos imprevisibles, con armonías vocales y retrofuturismo Art-pop. A veces con exceso sorpresivo de voces, a veces falsete en clave electrónica, instrumentos que participan unos segundos tan...
Los Granadians del Espacio Exterior, fiesta Reggaedelia Vital
Los Granadians, grupo ya mítico en los ambientes ye-yés más crápulas del universo musiquiátrico, hacen entrega de su cuarto larga duración “Reggaláctico” (disponible desde el 31 de Mayo en las tiendas musicopáticas más disparatadas e independientes), para reafirmarse en su inagotable actitud adolescente y despreocupada, incluso después de la marcha de su teclista Teddy “The Elegant” García. Prueba superada. Ingresamos obligatoriamente a estos seis enfermos siderales del Rocksteady, para una evaluación completa. ¡Que Alton Ellis nos pille confesados! Lo primero que se les ocurre para presentar este nuevo LP ( vinilo con el que se nos cae la baba) es regalarnos el video-clip del tema “Problemas”. Infinitos guiños sesenteros y guateque juvenil en otras galaxias. Glambo, Zortom, Vintage Paul, The Great Sebastian, Peter Parker y Doctor Tema, forman este musicontubernio interestelar de evidente gesto disparatado y talante sonoro-demencial jamaicano. Las apariencias engañan y ahí donde los vemos, llevan ya 12 años demostrando su inacabable ingenio individual, manejo de los instrumentos de manera portentosa y la convicción de que sus fans son los mejores de este firmamento musical, merecedores de lo mejor. Ellos sin duda se lo dan. Hasta la fecha suman numerosas propuestas discográficas de muy alto nivel: tres singles (uno de ellos con Derrick Morgan y otro con Dave Baker, casi nada), dos EP´s, una antología expresamente editada para Japón, y cuatro LP´s. Si a esto añadimos sus malas compañías (o buenas según se mire), Jorge Explosión, Mike Mariconda (productor y guitarrista de los Raunch Hands), así como otros tantos reputados creadores –con celdas de aislamiento en propiedad desde hace años- podemos imaginar el alcance de sus trastornos musicodélicos. “Reggaláctico” encierra diez tesoros (bajo la etiqueta “Reggae Sideral “ dentro del sello Liquidator Music), que consolidan sus sonidos contagiosamente bailables de reggaes psicodélicos y cósmicos con letras como siempre en español, centrifugando temáticas frankensteinianas, extraterrestres y astrales reconciliadas con el amor y el misterio, tomando como centro de operaciones el mejor y más divertido Rocksteady (sucesor del Ska y precursor del Reggae). Con bailoteo cien por cien e insuperables melodías vocales decoran sus referencias Beat y Rhythm´n blues, en un grado tan avanzado, que los convierten en unos puristas del género. Perfectos anfitriones de la cuchipanda y la jarana musicopática de juventud eterna, música moderna (según ellos, y es cierto) y que cantan en su idioma, no se puede pedir más. Su revivalismo sesentero, perfectamente ejecutado, forrado de ska, reggae, roots rocksteady, riquísimos brotes negros de la música norteamericana con buena porción de soul y doo-wop; pero sobre todo con incorruptible falta de prejuicios y eterno candor; hacen que convoquen a fieles seguidores de toda condición: garageros, punks,...
Kronnen, rock metálico de expansión masiva
Ajustamos tratamiento a la banda de Hard Rock Metal granadina con «Fotos de lo que fuimos» Bajamos a las calderas del musiquiátrico para valorar el tratamiento correccional que hemos aplicado a estos granadinos obstinados en afianzarse en su misma actitud Hard Rock Metal denso y corrosivo que demostraron ya en su primera crisis neurótica de 2010, “Salto al vacío”. Medicación fallida. En su segunda agresión musicoafectiva , un EP titulado “Fotos de lo que fuimos” (del Metal Neoclásico hacia adelante), siguen sin mostrar ninguna mejoría ni arrepentimiento, su sonido intenso y pulcramente elaborado tiene trazas de arrasar nuestras instalaciones y someter a las masas con sus adicciones metaleras más oscuras. Kronnen va sin prisa pero sin pausa. La formación nace en 2007 y sería al año siguiente cuando deciden tomárselo más en serio y desarrollar un proyecto perfectamente consolidado a fecha de hoy. El escrupuloso y eficaz Paul Grau (Lapido, Lagartija Nick,…), fue el productor en aquella primera moción sonora que sorprendió a propios y extraños, acabando por ser un salto al vacío repleto de buenos presagios. Su segundo disco “Fotos de lo que fuimos” acaba de ser concebido y está a la venta desde el pasado 1 de Junio, augurándole a este quinteto de la ciudad de la tierra roja un posicionamiento privilegiado más que evidente en la escena musiquiátrica más alternativa. En esta ocasión el productor ha sido el jiennense Daniel Miras, figura emergente que se hace hueco a pasos de gigante en esto de sacarle el mayor partido posible al sonido contundente de una banda como Kronnen, cuyo planteamiento original siempre fue la libertad creativa del rock y tener las orejas bien abiertas a las aportaciones de cada uno de sus miembros. Este EP contiene cinco temas que nos contagian queramos o no, adelantándonos además el videoclip correspondiente al tema que da nombre al disco. El video de “Fotos de lo que fuimos” ha sido producido por el más entregado y salvaje Francisco Montoro (Lory Meyers, Hora Zulú,…), que entre Nueva York y Detroit le ha dado morfología brutal y fidelidad sonora al trabajo de una formación joven de muy alta cuna musicopática, herencia inteligentemente bien definida y conceptos excesivamente claros. Víctor Gil es el front-man indiscutible que demuestra a diario un constante perfeccionamiento de las líneas vocales y de los coros. Ángel Sánchez (peluzo) y Jesús Toledo se encargan eficazmente de las guitarras, que junto al bajo de Miguelo, derrochan riffs de plomo y ostinatos cortantes extraídos de la fundición más auténtica. El batería recién llegado, Adrián Barros, presume de haberse puesto las pilas con profesionalidad, para darle andamios a este sonido, apostado a veces...
Brigi despierta del Koma 20 años después
Tras cumplir con los conciertos pendientes seguirá su contagio con ‘El Drogas’ Corría el año 1.995 cuando liberaban al mundo una maqueta que haría que quién lo escuchara cayera en un profundo Koma del que no han despertado hasta ahora. Y no ha sido gracias a los avances científicos, ha tenido que ser una mala noticia la que nos ha hecho despertar. Brigi, el cantante y líder de Koma, deja el grupo en busca de nuevos proyectos. Tras casi dos décadas liderando este tren al que llamaron Koma, el cantante y guitarrista (aunque fue el batería del grupo antes de esa primera maqueta) ha decidido que ha llegado el momento de bajarse en la próxima estación y esperar a hacer un trasbordo que le lleve a nuevos e ilusionantes proyectos. Y de esos ya tiene uno, tras la vuelta de Txarrena con la publicación incluso de un disco, Enrique Villareal ‘El Drogas’ le ha propuesto que sea el batería del nuevo grupo que llevará el mismo nombre que el ex cantante de Barricada, al más puro estilo cantautor. El calibre de todas las experiencias que ha vivido en estos años es tal, que con la salida de su primer disco, de nombre homónimo y editado por GOR, realizaron una primera gira que constó de un total de 57 conciertos. Y eso siendo novatos, lo que ha pasado después ya queda para la historia de la música en castellano y, sobre todo, para los escenarios que han pisado. Por supuesto, unos fijos en los carteles de los grandes festivales que tanto gustan en España. Brigi es sinónimo claro de potencia. Su personalidad conseguía llenar los escenarios de las pequeñas salas pero también los más grandes. Inconfundible al colgarse la guitarra y arquear la espalda para comenzar a bociferar un gran número de canciones catalogadas como ‘altamente infecciosas’ por las autoridades musiquiátricas, tanto por su calidad sonora como por el incendiario mensaje. Aquí se pone punto y parte a años de metal con Brigi al frente de Koma, pero este no será ningún final para el grupo. Rafa, Natxo y Juan Karlos sienten mucho la marcha de su compañero pero anuncian que el proyecto sigue hacia delante. Tras finalizar la gira en la que se encuentran inmersos (con Brigi aún al micrófono) el día 1 de Diciembre de 2012, se prepararán para editar lo que será el nuevo disco de Koma. Burgos (23 de junio), Madrid (13 de octubre), Hospitalet (26 de octubre), Murcia (2 de noviembre), Valencia (3 de noviembre), Zaragoza (23 de noviembre), Bilbao (24 de noviembre), Valladolid (30 de noviembre) y su Pamplona natal (1 de diciembre) son...
