José El Cabrero: del campo al cante y viceversa
Oriundo de Aznalcóllar, José El Cabrero es con merecimiento uno de los personajes más singulares del espectro flamenco. Capaz de arrastrar a un número de fieles que muchos cantaores quisieran para sí, lo más destacable de José Domínguez Muñoz es que es ante todo cabrero y flamenco. Aunque no sé si por ese orden, y ambos términos parezcan una obviedad, hay que entenderlos en su sentido más estricto. El Cabrero piensa y se comporta, vive en definitiva, como tal, con todo lo que de brega, sacrificio e historia penosa conlleva este oficio. Mientras, también lleva el flamenco como filosofía de vida, de manera que cuando no anda de gira o grabando está en el campo con sus animales. Así de simple. Sin embargo, lo que no son en absoluto simples son su cante o su obra. En cuanto a lo primero, es duro, pedregoso, transmisor de las dificultades propias de los dos polos en que se divide su personalidad. También tiene una voz potente, aunque los años no pasan en balde para nadie, y transmisora. Amante del toque antiguo, sin demasiadas concesiones, y de esa forma de hacer los cantes, se ha rodeado entre otros de tocaores como el gran Paco del Gastor, Antonio Sousa, Manuel de Palma o Rafael Rodríguez. Mientras, sus letras son pura reivindicación aunque también cante al campo o muestre su amor por la naturaleza bajo sus diferentes formas. Como cabría esperar, esto le ha granjeado no pocas enemistades y detractores, aunque El Cabrero también gusta de provocar y hacerles frente, algo que quedó de manifiesto cuando fue encarcelado en 1982 por blasfemar en un festival y posteriormente liberado merced a un importante movimiento social que traspasó las fronteras del estado español. Por ello, podría decirse que sus cantes, y en especial los fandangos (si bien interpreta con soltura los cantes más duros) son pildorazos de actualidad y toma de conciencia, fármacos contra la apatía que estremecen cuando se catan en directo. De ahí que, al poco de comenzar su carrera artística, y habiendo recorrido ya con el mítico grupo de teatro La Cuadra buena parte de la geografía española y europea, fuera galardonado en el Concurso Nacional de Arte Flamenco de Córdoba con sendos premios por soleá y malagueña. Sin embargo, pese a su amor por la pureza en el flamenco, sus inquietudes musicales no quedan ahí. Para empezar, porque ese espíritu libertario lo ha unido a algunas figuras del rock en proyectos conjuntos y colaboraciones, de las que han disfrutado Reincidentes o Kutxi Romero de Marea, que junto al Kolibrí figura en los créditos de su último disco, ‘Pastor de Nubes‘. Por otra...
Cartel completo Viñarock 2012
· Se completa el cartel del Viñarock para los días 28, 29 y 30 de Abril de 2012 Villarrobledo ya se va preparando para recibir las ordas de musicópatas que lo invadirán en el mes de Abril. Es ya toda una cita obligada para las personas que han sido infectadas con el virus del rock, en todas las cepas conocidas: punk, metal, ska, heavy, etc., además de haberse unido en los últimos tiempos la no menos contagiosa del hip hop. Tras las primeras noticias que se conocieron sobre el nuevo formato y el afán de austeridad que también llegaba al festival y la primera tanda de grupos confirmados ha llegado la hora de que la organización ponga punto y final a la espera. A falta de menos de dos meses ya se conocen los últimos grupos que completarán el cartel para el Viñarock 2012. Cabe destacar la inclusión en el cartel de grupos extranjeros como Therapy? o Gojira pero también es cierto que con el paso de los años, cada vez que se ve el cartel de un festival de estas características parece que sufrimos una especie de déjà vu, debido a que con tal cantidad de nombres es imposible que cada años no repitan un gran número de ellos. Os dejamos con los últimos confirmados que completan el cartel del Viñarock 2012: Sínkope, Después de Todo, Los Suaves, La Raíz, La Pulquería, Therapy? (Irlanda del Norte), Hamlet, Hora Zulu, Blackjack, Huecco, Boikot, La Grama, Ojos de Brujo, Reincidentes, Rosendo, Barricada, Gojira (Francia), The Buzz Lovers (Tributo Nirvana), Astro Zombies (Tributo Misfits), Fitipaldis Band (Tributo Fito), Metallica Tribute (Tributo Metallica); y en cuanto al RAP tenemos a Sicario, Mitsuruggy, Putolargo y Legendario, Gran Pueblo, Beroots Bangers, Duo Kie, La Fundación, Chille MC, Fania Rodriguez y Klon Beats, Hiroshima Pro, Nach, Foreign...
Nuevos discos de Gérmenes y Segismundo Toxicómano | Las dos caras de la moneda
En las últimas semanas han salido al mercado los nuevos trabajos de dos de los grupos que a más musicópatas han sido capaces de contagiar con el virus del punk. Gérmenes y Segismundo Toxicómano han conseguido gracias a su talento ganarse un sitio de honor en la música de nuestro país, pero con la salida de sus nuevos discos podemos presenciar como cada banda se torna en cada cara de una misma moneda. Si pusiéramos en una gráfica la evolución musical de ambos podríamos apreciar claramente como se van separando siguiendo caminos muy diferentes. Mientras que los andaluces empezaron poniendo el listón muy alto con sus primeros 3 discos, los vascos han necesitado más trabajo para conseguir el reconocimiento que se merecen y que ahora hace que sus actuaciones en los grandes festivales de nuestra nación estén atestados de gente deseosas de disfrutar de sus impactantes directos. Tras casi 15 años de existencia Segismundo Toxicómano ha sido capaz de encontrar ese sonido que les definiera a la perfección con este Ke no cunda el pánico, pero siempre sin renunciar a sus raíces del rock radical vasco y el punk ingés del 77. Con cada disco que han ido publicando hemos sentido en nuestras entrañas como sacaban a relucir todo ese odio que llevamos dentro y que, a fin de que no estallemos cual bomba, debemos sacar al exterior. Letras cargadas de rabia contra todos aquellos que nos hacen ser peores personas, acompañadas con una furiosas guitarras que demuestran el grado de implicación que tienen con todo aquello en lo que creen. Y todo ello sin rodeos, ya que las cosas son mucho más fáciles de comprender mientras más claro te lo dicen. En cambio el caso de los sevillanos es precisamente al contrario. Desde un principio se les notó la calidad que tenían, llegando al apogeo con su disco Tragando sin escupir, que se ha convertido en uno de los trabajos más completos del punk rock de nuestro país. Apadrinados por Reincidentes, una repentina separación nos dejó con la intriga de hasta dónde podrían haber llegado estos chicos. Tras casi 8 años sin noticias, una sorprendente reunión para tocar en el festival Aupa Lumbreiras les demostró que la gente tenía ganas de tenerlos de vuelta. Y con esas llegamos a este 2011 en el que nos presentan su vuelta, con un título clarificador Nos Levantamos. Quizás puede que precisamente las altas expectativas por su vuelta sea su peor enemigo, ya que el disco no nos ofrece todo lo que podríamos esperar. Escuchamos a unos Gérmenes edulcorados que en nada se parecen a aquellos que nos sorprendieron con sus incendiarias...
Crítica del disco ‘Tiempos de Ira’ | Reincidentes en la consulta del Musiquiátrico
En tiempos en los que estamos hartos de leer noticias de grandes grupos que vuelven a unirse, quizá hay grupos que deberían hacer una pausa y replantearse que han sido, son y serán en el mundo de la música. Este podría ser el caso de Reincidentes, un grupo que a finales de los años 90 estaba en su máxima plenitud y que ahora, algo más de una década después, parece no estar pasando por uno de sus mejores momentos. Su último disco Tiempos de Ira, podría venir a demostrar esto. Crítica del disco «Tiempos de Ira» Si bien como crítica positiva el disco ‘Tiempos de Ira’ tiene un sonido y una producción perfecta (no se puede esperar menos de quién lleva tantos años en la brecha) es en el aspecto innovador donde parecen haberse estancado. Además de que los años no pasan en balde y la voz de Fernando Madina no es la que era, impidiéndole llegar a unos registros más potentes que acompañarían a la perfección al conjunto instrumental. «Tiempos de Ira» está compuesto por un total de 16 canciones, de las que, lamentablemente, solo unas pocas consiguen el estímulo neuronal. Las dos primeras, «Buenos tiempos» e «Infancia en un cargador», por desgracia no son de ellas. En cambio sí «Huracán», el tercer corte, una canción potente en la que Madina ejecuta a la perfección un canto por la lucha personal. «No podemos esperar», con Barea (guitarrista) al mando en las voces es otra de las que se salvan, recordando a aquellas canciones llenar de rabia que hicieron los mejores Reincidentes. En «Conexión en Miami«, solo el frenético ritmo impuesto por sus guitarras hace sobresalir un poco la canción. Volviendo a la senda de las canciones que antes caerán en el olvido, los temas «Al día le faltan horas» y «Cretinosenaccion@españa». De nuevo una canción cantada por Barea sobresale un poco por encima de sus predecesoras. «Sueños», que a pesar de no ser demasiado enérgica, consigue enganchar son su estribillo. Y como si de una montaña rusa se tratara, de nuevo un bajón. «Vida» (dedicada a la italiana Eulana Englaro), «Cuidado» y «Al otro lado del cristal«. La número doce, «Así nos va», es otra de las que quizá se recuerden, haciendo recuento del por qué hemos llegado a la situación en la que estamos. «En blanco« nos presenta a unos casi irreconocibles Reincidentes, con unos ritmos lentos y una letra mediocre. Con «Canción de amor (al vino)», consiguen recuperar un poco la chispa de sus grandes canciones. La penúltima canción es una de las peores sorpresas que jamás se ha encontrado en los discos de los sevillanos....
