The Arsonists | Pirómanos musicales desde Brooklyn
Corrían los primeros años de la última década del pasado siglo cuando las primeras chispas prendieron el incendio que se desataría formalmente en 1999, con la publicación de su primer disco As The World Burns. The Arsonists hicieron renacer el rap de sus cenizas, en una época en la que los raperos se habían dejado embaucar por los ritmos y las letras comerciales, olvidando para siempre la verdadera esencia de lo que una vez se llamó Hip-Hop. Arsonists recuperaron el sonido del auténtico Rap Underground, y junto a gente como Non Phixion, Necro o Dilated Peoples demostraron que aún seguía existiendo el Hip-Hop Real, en el que el Freestyle y la improvisación eran un elemento fundamental. Ellos recuperaron el Hip-Hop que se hacía en las calles y en las estaciones de metro, el que se rapeaba en los suburbios y el que recogía la demoledora realidad urbana, bastante alejado del Rap Gangsta de limusinas y pistolas que se estaba poniendo de moda por aquella época. Con un estilo desvergonzado, unos ritmos enloquecedores y unas letras rabiosas, Arsonists unieron a los cuatro pilares del Hip-Hop; Breakers, Grafiteros, Mc’s y Dj’s se veían representados en las canciones y los videos de estos pirómanos del ritmo. La historia de Arsonists es complicada. Llegaron a contar con hasta 13 miembros en sus filas, que se han ido reduciendo hasta los 3 miembros que siguen en Arsonists en la actualidad. En su primer trabajo discográfico, titulado As the World Burns, la formación era de 5 miembros, Freestyle, D-Stroy, Q-Unique, Jise One y Swel Boogie. Este disco fue una auténtica revolución musical en su época, no obstante, y aún habiendo recibido unas excelentes críticas, no fue ni de lejos un éxito comercial, sobre todo si lo comparamos con otros discos de aquel año como el No Limit Top Dogg, de Snoop Dog, que se situó en el número dos de los Top ventas o el I am de Nas, que fue doble disco de platino. Su estilo era rompedor, cogían lo mejor del pasado y lo fusionaban con lo mejor del presente. El halo retro que exhalaban sus videoclips chocaba con la frescura y originalidad de sus bases y sus letras. Quizá demasiado avanzado para su época, As The World Burns se ha entendido con el tiempo como uno de los grandes discos de la historia del Hip-Hop. En el año 2001, y ya con sólo tres miembros, grabaron su segundo y último trabajo discográfico hasta la fecha como Arstonists, Date of Birth. A pesar de no ser un mal disco, dista bastante de la calidad rompedora del primero, notándose bastante la falta de las...
Serj Tankian & Arto Tuncboyaciyan | Serart de System of a Down y la música tradicional Armenia
Todos los musicópatas conocerán desde hace ya bastante tiempo al grupo de metal norteamericano System of a Down. Para los que conozcan los nombres de sus componentes (Serj Tankian, Daron Malakian, Shavo Odadjian y John Dolmayan) no será extraño descubrir su procedencia armenia. Los proyectos musicales de los miembros de System of a Down, fuera de System, son múltiples y sorprendentes, sobre todo, los proyectos en los que Serj Tankian toma las riendas y deja fluir toda su capacidad compositora. Un claro ejemplo de esto es el proyecto que tiene junto a otro armenio: Arto Tuncboyaciyan & Serj Tankian: Serart. Serart es la evolución de la música armenia desarrollada por dos grandes genios, que conocen perfectamente tanto la música tradicional armenia como el rock y el metal. Esta fusión crea paisajes sonoros indescriptibles, en las que pueden llegar a unirse la ópera, el rock, la música religiosa armenia y la música electrónica. Esto que puede parecer un batido musical sin pies ni cabeza se transforma en una extraña obra de arte, colosal y completamente novedosa que te atrapa como una tela de araña a un mosquito despistado. Artistas clásicos de la música armenia, como Komitas Vardapet, que estudio la música folklórica y secular de Armenia a finales del siglo XIX, han inspirado la obra de Tankian y Tuncboyaciyan, que recogen en Serart toda la grandiosidad de esta cultura. Sin embargo, las elucubraciones de Tankian no se quedan sólo en extender la música de su país de origen, sino que además experimenta con todos los recursos musicales de los que dispone. Un magnífico ejemplo podríamos extraerlo del proyecto de ONG que Tankian ha formado junto al guitarra de Rage Against the Machine, Tom Morello: Axis Of Justice. Axis of Justice es una organización en la que intentan aunar el esfuerzo de artistas y grupos para mejorar las políticas sociales y luchar contra el racismo y la desigualdad en todos los rincones del mundo. Usar la música como un hacha de guerra de los indefensos. En 2004 editaron un DVD/CD en el que aparecían artistas de la talla de Flea (guitarra de Red Hot Chili Peppers), Jurassic 5, Chris Cornell, Brad Wilk, (batería de RATM y Audioslave) y muchos más, apoyando este gran proyecto solidario. Con la disolución temporal de System of a Down en 2006, todos los miembros comienzan proyectos por separado. Tankian autoeditó el disco Elect the Dead. Malakian junto con John Dolmayan editaron el disco Scars On Broadway, y Shavo Odadjian siguió su trabajo con RZA y GZA de Wu-Tang Clan con los que ya había trabajado en el tema Shame on a Nigga. Pero si System of...
