Stiff Little Fingers y la rabia sempiterna
Ligeramente desplazados del epicentro del punk londinense, los belfastianos Stiff Little Fingers se autonombraron como la homónima canción del grupo The Vibrators, expresión en jerga referente al olor que impregna los dedos tras masturbar una vagina; pese a su crudeza originaria de los fuegos callejeros de Belfast, quizás por su escasa vistosidad en comparación con otros grupos de la época, pasaron casi desapercibidos y su mención en la escena fue más bien anecdótica. Como toda banda añeja que se precie han visto pasar por sus filas a una larga lista de personal, manteniendo la constante presencia del cantante Jake Burns, que ya estaba en el meollo cuando se llamaban Highway Star y tonteaban haciendo versiones de Deep Purple, continuó dando por saco hasta la separación en 1983 y en las sucesivas uniones y desuniones. Resultado en cifras: 15 singles, 9 álbumes de estudio, 17 compilaciones y directos varios de calidad diversa. Como todo grupo punk que se precie, su estilo primigenio era agresivo y anfetamínico, rudeza que quedaba perfectamente aderezada con la voz de esparto de Jake; véase como ejemplo 1979, fecha en la que viera la luz Inflamable Material, disco que incluía grandes clásicos de la canción protesta como «Alternative Ulster y Suspect Device». Sea como fuere, con el paso de los años, su marcha a la capital londinense y la consecuente irrupción de los coloridos y mestizados ochentas fue suavizándose su agresividad musical, apostando por temas más serenos y profesionales que algunos consideraban tocantes con el powerpop, evidenciándose en «Nobody’s Heroes y Go for it». No obstante, pese a la supuesta relajación sonora, la ferocidad lírica siempre ha mostrado la latente rabia de Burns contra el mundo que le rodea, tratando desde grandes temas imprescindibles como el racismo, el antimilitarismo o el conflicto de su norteña Irlanda, hasta sus propias oscuridades personales cargadas de sinceridad. Para no perder la tónica mostrada por otros compañeros de profesión los SLF han visto su enésimo renacimiento con los albores de la cincuentena, en este caso con su último disco No Going Back han recurrido al crowdfunding para producir un disco que se supone un homenaje a la época dorada del punk, aún cuando el resultado es más bien rockero. La respuesta de los seguidores al llamamiento para la financiación se materializó en que la cantidad prefijada para la grabación se triplicó con creces en cuestión de 12 horas. A nivel lírico Burns ha sincerado las partes heridas de su corazón rodeado de espino, respecto a la puesta en escena se critica cierta repetición facilitada por buscar los hitazos de sus primeros tres discos. En su último disco las canciones todavía...
Andrés Herrera, el "Pájaro": recetas cofrades para el penúltimo cowboy del rock sevillano
Psicoanálisis completo desde la Calle Betis hasta Graceland a vista de «Pájaro» “Santa Leone” es la ópera prima de Andrés Herrera el “Pájaro” con banda propia. Imprescindible rasca cuerdas del Rock Hispalense más experimentado, ex componente de Los Sacramento del gran Silvio Melgarejo, padece como aquél, un intenso desorden musicopático que le lleva a revivir y realimentar a los hijos del Blues-Rock más pródigos (surf, swing, western, espaghetti western,…) con despiadadas panaceas afiladas, desde su perspectiva más pasional y cofrade, trianera y procesional. El cinéfilo genio de las bandas sonoras, la solemnidad y lo oscuro, nos inyecta su dosis letal de Rock and Roll flamenco y devoto. Pájaro tiene 48 años llenos de sevillanía, valor constantemente en alza por la multiculturalidad de esta villa caleidoscópica repleta de ángulos atemporales e infinitas herencias patrimoniales, sabias y humanas. Desde los siete años lleva tocando la guitarra, y es ahora, cuando uno de los musicópatas más magnéticos del panorama, se encuentra en su plenitud y clímax creativo. Su carrera se ha basado patológicamente en una brillante aportación a mitos del Musiquiátrico como: Silvio Fernández Melgarejo, Raimundo Amador, Kiko Veneno, Pepe Begines o Rafaelito Amador. Pero por encima de todo, el principio activo fundamental que hace único e irrepetible a Pájaro es la conjunción casuística en su anatomía cardíaca y mental de varios fármacos coetáneos y coincidentes: la pasión heredada de su padre por el cine, el amor por las inverosímiles fusiones siempre cautivadoras de Silvio, su constante cameo con la canción italiana y todo lo que proceda sospechosamente del mediterráneo, además de, por último, su fanatismo por todos los sonidos norteamericanos engendrados en el Blues y el Rock que se han dejado llevar por las olas del atlántico hasta trepar por el río, su río Betis. Es devoto de Adriano Celentano, La Macarena, La Esperanza trianera, Sergio Leone, San Benito, Roma, Ennio Morricone, las coléricas guitarras surferas, devoto del Jazz de Django Reinhardt y del flamenco de Pata Negra, de La Tarantela y Elvis Presley, de los versos de San Juan De La Cruz y de Pulp Fiction, de la corneta de Julio Vera y del Rock and Roll de los Lobos Negros. Bendita locura que le capacita para moldear todo ello en su laboratorio de emociones, mezclarlo con alto grado de sabiduría además de naturalidad y simpleza, para acabar obteniendo la fórmula mágica de la musicopatía en sí misma como forma de vida. “Santa Leone” (Happy Place Records) – homenaje a la Semana Santa y a Sergio Leone – es un disco quimérico, es la utopía vinílica del Rock Sevillano, derroche de evasión cinematográfica y enérgicas pasiones transversales por el Rock,...
Manteka pa la Tostá, secuelas del punk granadino más puro
¿Punkarras de verdad en el Siglo XXI? “!God seiv may bolls! Cien por cien en españó”. Este es el arranque de actitud musicopática contagiosamente venéreo propuesto por estos granadinos que le sacan punta a su propia sombra. Gracias al acondicionamiento de nuestras instalaciones podemos acoger sin problemas y por tiempo ilimitado a estos tres guillados, de ingreso obligatorio en celdas de aislamiento con doble cierre y vistas hacia el punk hardcoriano de la Granada de los 80 y primeros 90. ¡Agarraos que allá vamos! Rafa Largo (bajo y voz), Mario Pino Peluki (guitarra y voz) y la recientísima incorporación Luís Landa (batería), están dispuestos a la mayor escabechina vírica y anacrónica jamás vista y/o escuchada desde los últimos coletazos dados por la escena contracultural granadina de los efervescentes años 80. La mayor parte de su repertorio fue escrito entre el 92 y el 96. En aquellos años de instituto para “el Largo” y “Peluki”, en que ya olíamos el tufo a despedida de los 091 y vivíamos en nuestras carnes los momentos más psicopáticos de PPM; no creo que hubiese adolescente de Granada que no quisiera emular a sus ídolos éticos y estéticos, tratando de escribir sus propias canciones. Saber o no saber de música no era condición sine qua non para poder aspirar a subirse a aquellos escenarios zaidineros que te convertían en el Rey Chico por una noche, quizá por más tiempo. Los Manteka pa la tostá guardaron aquellas primeras letras, aquellas primeras visiones etílicas de delirios rockeros en un cajón y ahora, veintitantos años después, han osado sacarlas para darles vida en su jaula de ensayo. Empezaron el año pasado montando los temas con Gustavo De Torre “el Palos” y al poco tiempo consiguieron grabar un trabajo en formato demo CD con ocho temas, titulado “Mientras lleve Mandanga”. Este compacto de retroalimentación y antología self-service está disponible desde el mes de marzo en varios garitos y tiendas granadinas apestosamente musicopáticas y de alto voltaje. Desde su puesta en circulación, de esta manera tan “do it yourself”, han reventado la escena más dura y potente de la comarca, llevándose por delante una grandísima aceptación y tocando con elementos altamente sospechosos como The Soubar, Gérmenes, La Terror Band, La Bajera y los franceses Death Mercedes y Burning Bright. Es después de este vertiginoso año untando manteka, cuando decide dejar la formación su batería, Gustavo, y lejos de desestabilizarse el trío, se acomoda rápida y eficazmente un baterista de reconocida categoría: Luís Landa. Luís es un enfermo crónico del aprendizaje rítmico y palístico de todos los estilos y géneros, dándole inmediatamente un enfoque, aún si cabe, más brutal al...
Los Granadians del Espacio Exterior, fiesta Reggaedelia Vital
Los Granadians, grupo ya mítico en los ambientes ye-yés más crápulas del universo musiquiátrico, hacen entrega de su cuarto larga duración “Reggaláctico” (disponible desde el 31 de Mayo en las tiendas musicopáticas más disparatadas e independientes), para reafirmarse en su inagotable actitud adolescente y despreocupada, incluso después de la marcha de su teclista Teddy “The Elegant” García. Prueba superada. Ingresamos obligatoriamente a estos seis enfermos siderales del Rocksteady, para una evaluación completa. ¡Que Alton Ellis nos pille confesados! Lo primero que se les ocurre para presentar este nuevo LP ( vinilo con el que se nos cae la baba) es regalarnos el video-clip del tema “Problemas”. Infinitos guiños sesenteros y guateque juvenil en otras galaxias. Glambo, Zortom, Vintage Paul, The Great Sebastian, Peter Parker y Doctor Tema, forman este musicontubernio interestelar de evidente gesto disparatado y talante sonoro-demencial jamaicano. Las apariencias engañan y ahí donde los vemos, llevan ya 12 años demostrando su inacabable ingenio individual, manejo de los instrumentos de manera portentosa y la convicción de que sus fans son los mejores de este firmamento musical, merecedores de lo mejor. Ellos sin duda se lo dan. Hasta la fecha suman numerosas propuestas discográficas de muy alto nivel: tres singles (uno de ellos con Derrick Morgan y otro con Dave Baker, casi nada), dos EP´s, una antología expresamente editada para Japón, y cuatro LP´s. Si a esto añadimos sus malas compañías (o buenas según se mire), Jorge Explosión, Mike Mariconda (productor y guitarrista de los Raunch Hands), así como otros tantos reputados creadores –con celdas de aislamiento en propiedad desde hace años- podemos imaginar el alcance de sus trastornos musicodélicos. “Reggaláctico” encierra diez tesoros (bajo la etiqueta “Reggae Sideral “ dentro del sello Liquidator Music), que consolidan sus sonidos contagiosamente bailables de reggaes psicodélicos y cósmicos con letras como siempre en español, centrifugando temáticas frankensteinianas, extraterrestres y astrales reconciliadas con el amor y el misterio, tomando como centro de operaciones el mejor y más divertido Rocksteady (sucesor del Ska y precursor del Reggae). Con bailoteo cien por cien e insuperables melodías vocales decoran sus referencias Beat y Rhythm´n blues, en un grado tan avanzado, que los convierten en unos puristas del género. Perfectos anfitriones de la cuchipanda y la jarana musicopática de juventud eterna, música moderna (según ellos, y es cierto) y que cantan en su idioma, no se puede pedir más. Su revivalismo sesentero, perfectamente ejecutado, forrado de ska, reggae, roots rocksteady, riquísimos brotes negros de la música norteamericana con buena porción de soul y doo-wop; pero sobre todo con incorruptible falta de prejuicios y eterno candor; hacen que convoquen a fieles seguidores de toda condición: garageros, punks,...
El grupo de punk-rock-ska Los Revienta lanzan un nuevo disco "Sin salir del Frenopático"
Comunicado oficial de ’Los Revienta’ para El Musiquiátrico: Tras el brutal éxito intergaláctico de su primer trabajo «Locura Onanista», el grupo Los Revienta vuelven a nuestro planeta. Dudan si dedicarse a la fabricación de juguetes sexuales, o continuar en el panorama musical. Pero tras varios segundos de duda se deciden por la música, y grabar un nuevo trabajo «Sin salir del Frenopático». En esta grabación, sin abandonar los ritmos Punk–Rock–Ska de la anterior, tienen la osadía de incorporar otros ritmos y sonidos, instrumentos de viento, y excéntricas voces. “Sin salir del Frenopático” consta de dieciocho temas, dieciséis nuevos, y dos que ya aparecían en su primer trabajo. Todos los nuevos temas fueron compuestos en un corto periodo de tiempo, de Agosto a Diciembre de 2011, mientras se encontraban ingresados en el hospital de salud mental de su localidad, Higuera de la Serena. Escuchar online «Sin salir del Frenopático» de LOS REVIENTA Para la realización de este trabajo, les permiten abandonar el hospital durante unas semanas. Después de la grabación, aprovechando su salida, no regresan y escapan, encontrándose hasta la fecha en paradero desconocido. Si los veis no dudéis en avisar a las autoridades. Noticia enviada por: Manuel Mellado (Los Revienta) | Envíanos tu...
