SonDeNadie, funny roots sound para musicópatas viajeros
Jun28

SonDeNadie, funny roots sound para musicópatas viajeros

Hilaridad y desenfreno en el musiquiátrico gracias a estos granadinos eregidos en los hechiceros caribeños más personales y flamencos. Nueve ilusionantes años llevan ya Sondenadie trabajando las percusiones afrocubanas, el regusto por la Black World Music y el Caribbean Folk, con metalurgias decorativas de sutil maquillaje balcánico y todo ello siempre con su genética andaluza bien definida, adobada con timba, son, vaporosos deleites rockeros y cientos de atrevidos aderezos más. Esto se traduce en unos directos semejantes a infinitas detonaciones de una energía desbordante y una obligada inyección de baile sin complejos ni pausas, en contínuo y perfecto diálogo con el público, convirtiéndolos en los más maduros y evolucionados gurús de la euforia colectiva provocada por la música en vivo. Su longeva y demente trayectoria musicofestiva los ha llevado a tocar en innumerables recintos, festivales y locales de toda Europa y hasta recibir menciones cinematográficas incluso en Japón. Han compartido escenario con los más multiformes y coloristas musicópatas de la escena irónicamente denominada “Músicas del Mundo”, entre los que no podemos obviar a Sargento García, Eskorzo, Babylon Circus, Mártires del compás, Macaco, Amparanoia, Orishas y otros tantos. Antonio José Olmo es el carismático Boss Voice de este combo-band. A la batería y con las percusiones está el calentito y efectivo Ezequiel Olmo ( Eskorzo, Ezequiel Olmo Latin Jazz Quarteto, ….), muy bien escoltado por Patricio García al bajo y el “Jebi” con su sabia y aflamencada guitarra eléctrica. Este exquisito club de 7 lo completan Julián Padial con el trombón, el argentino Fito Dongarra, experto en mestizajes, al piano, los sintetizadores y el acordeón, para acabar con el excelso trompetista y gran musicópata de estudio (requerido frecuentemente por muchos grupos, los Niños Mutantes entre otros), Jimi “piel de gallina” García. En 2004 elaboraron con una pasión poco comparable una primera maqueta titulada “Sondenadie” y tras este primer contacto musicontagioso con la masa adicta al sudor de la pista de baile, basándose en el Ska y el Reggae fresquito, solventaron con suficiente liquidez una maduración bien sana y evolucionaron hacia el frenesí de ritmos y melodías culturalmente cercanas a Jamaica y a Cuba, pasadas por el tamiz flamenco que les retroalimenta inconscientemente. Han llegado después dos discos : “Concondumio” 2006 y “Ciudad Capricho”2011. Este último fue grabado en un cortijo alpujarreño entre febrero y diciembre de 2010, mostrando una inteligente aleación Latin-funk, intuyéndose muy finamente el Reggae y la rumba, coloreando además su atmósfera étnica con Swing y Ska. Definitivamente hablamos de Andalusian and Cuban Pop, Funny Folk Pop. Sondenadie reconstruye mentalmente el Groove y buen rollo del Funk, fundiéndolo como chocolate en ron, con la rítmica latina del Tango, el...

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Mamady Keïta
Ene26

Mamady Keïta

Desde las raíces de la música, desde la tierra que una vez despertó los sentidos del humano y desde donde procede gran parte de la música actual y del siglo XX, la madre África, hoy traemos un nuevo paciente al Musiquiátrico, un musicópata que hace vibrar la fibra del instinto más primario de todo musicópata. Al compás de los latidos del corazón, al borde de la taquicardia, hoy os presentamos a Mamady Keïta. Hijo de un curandero Fida Tigi y cazador principal de Balandugu, un pueblecito de Guinea, Mamady Keïta nació y creció bajo la profecía de un adivino que predijo a su madre lo que más tarde todos hemos podido confirmar. Apenas hubo andado unos pasos, ya revolvía las sartenes y ollas en busca de ritmo que saciara su emergente musicopatía, y su madre no tardó en decidir que su hijo sería un ‘Djembefola’ y en conseguirle un Djembe de su tamaño. Tal fue su iniciación en la percusión, que se le empezó a conocer como Mamady Nankama (el que nació para ello), o Balandugudjina (el diablo de Balandugu). Junto a su anciano maestro djembefola Karinkadjan Kondé, nuestro estimado musicópata llego a aprender por completo los ritmos de la Mandeng, la Wassolon, e incluso los de las etnias vecinas. En los tiempos en que Touré, presidente de Guinea, pusiera en marcha planes para la promoción de la música y la danza de su país mediante concursos locales, regionales y nacionales, Mamady Keïta apenas había cumplido los 14 años. Entre más de 500 participantes de toda Guinea, sólo 3 djembefolas fueron los elegidos, y Mamady, uno de ellos. Así nuestro paciente entró a formar parte del Ballet Nacional Djoliba, aunque con 15 años ya ocupara el puesto de djembe solista, y estuvo más de 20 años viajando por el mundo y contagiándonos con su música, visceral, primitiva, sensacional. En el  Ballet Djoliba llegó a ser el primer percusionista con cargo de Director Artístico. En 1986 abandona Djoliba para comenzar su carrera de músico independiente, y junto al ballet de Abidján, Souleymane Koli Koteba (Costa de Marfil), vuelve a recorrer el mundo a lo largo de 2 giras completas, y en el 88 los belgas de la organización Zig Zag consiguieron que Mamady Keïta impartiera clases en la escuela de música ‘Repercussions’ en Bruselas, al mismo tiempo que se consolidaba el grupo Sewa Kan: «Ni kan tiyen, sewa tiyen. Ni sewa tiyen, kantiyen «,» Sin música no hay alegría, sin alegría no hay música «, proverbio malinke. ‘Wassolon’, el primer disco de Mamady Keïta, no tardó en llegar. A partir de 1989 comienza un nuevo periodo para nuestro musicópata, y...

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Banda 'Alamaailman Vasarat', fusión músical desde Finlandia
May27

Banda 'Alamaailman Vasarat', fusión músical desde Finlandia

Ansiolíticos importados de Finlandia para El Musiquiátrico Comúnmente se conoce como trastorno de pánico al término utilizado para denominar aquella enfermedad en la que el afectado sufre continuos ataques súbitos de terror sin estímulos externos que los desencadenen. Si sufres este síntoma, el profesor finlandés Alto Aaltamen recomienda una buena dosis de su droga favorita y completamente legal, un martillazo desde el infierno que trastorna tu cerebro atravesado por el arco de un celo: Alamaailman Vasarat. En Finlandia recomiendan a sus internos mantenerse alejados en todo momento del estímulo hipnótico e hiriente del saxo de Jarno Sarkula, provocador de espasmos incontrolables y de episodios sicóticos. Sin embargo, tras los últimos estudios realizados por Alto Aaltamen, en El Musiquiátrico hemos llegado a la conclusión de que una sobredosis de Vasarat puede producir una ampliación de los límites corporales y extrasensoriales a través del kebab-kosher-jazz-films-traffic-punk-music extraído de las raíces de la música balcánica y adulterado con toda la fuerza del nuevo jazz o avant-garde. «El Martillo del Inframundo», Alamaailman Vasarat desde el Purgatorio Por si hay algún despistado por ahí que no esté familiarizado con el finlandés, Alamaailman Vasarat se podría traducir como el Martillo del Inframundo, acertada metáfora para definir a esta disciplinada horda de criaturas infernales que exprimen los instrumentos de los dioses para amenizar las noches de los condenados en el Purgatorio. Al sentir por primera vez el Martillazo del Inframundo, un escalofrío recorre tu cuerpo, te sientes prisionero en un laberinto rítmico del que nunca podrás escapar, que parasita tu cerebro para dejarte sin aliento por un segundo para, al momento, volver a darte un instante de vida que, sin duda, emplearás en dar otra vuelta por el laberinto de Alamaailman Vasarat. La plantilla musiquiátrica de Alamaailman está compuesta por 6 músicos de 1º grado demencial: Erno Haukkala (trombón, tuba, trombón piccolo) Miikka Huttunen (piano, teclados, melódica) Tuukka Helminen (violonchelo) Santeri Saksala (batería, percusión) Marko Manninen (violonchelo) Jarno Sarkula (saxofón sopranino, soprano, contralto, tenor y bajo; clarinete, clarinete contrabajo) Como se puede comprobar en el prospecto, Alamaailman Vasarat no incluye guitarras, bajos o cualquier otro tipo de instrumentos eléctricos, por si mismos son capaces de gestar sonidos metaleros con el rasgueo de un celo. Sólo un cerebro enfermo puede gestar un engendro tan hermoso e inabarcable como Alamaailman Vasarat, y sólo una mente despierta será capaz de cruzar el espejo y descubrir el maravilloso e inhóspito mundo de Alamaailman Vasarat....

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