Stevie Wonder Acapella – I Wish por Inhyeok Yeo
Multi-pista, multi-video, multiuniverse :D, una versión de lo más curiosa
Especial Día de la Hispanidad: Spain | El nuevo Himno Nacional
Corría el año 1971 cuando Chick Corea junto a Airto Moreira, Flora Purim, Stanley Clarke y Joe Farrell publican el disco Light is a Feather. El nombre de este supercombo era Return to Forever, y éste fue su último trabajo como formación, aunque luego se hayan vuelto a reunir. El último de los seis tracks de este disco fue la primera versión de lo que poco a poco se ha ido convirtiendo en uno de los grandes clásicos del Jazz: Spain, y que desde el Musiquiátrico queremos proponer como el nuevo himno nacional del Reino de España. En esta primera grabación Chick Corea introduce Spain con una versión del Concierto de Aranjuez de Joaquín Rodrigo, que se convirtió en la seña de identidad de la canción, y que a día de hoy no se puede, ni debe separar, al menos a mi entender. Conociendo a Chick Corea, suponemos que esta canción la habrá versionado con un millón de artistas diferentes, cada uno a su estilo y condición, aunque resaltaremos sólo unos cuantos como ejemplos, para ir mostrando las distintas versiones que puede tener este nuevo himno nacional. Uno de los ejemplos más curiosos a la vez que sorprendentes es la colaboración que tiene Chick Corea con Alexia Vassiliou. Lo particular de esta versión es que es la primera que le incorpora una letra a la canción. La templada y melódica voz de Alexia nos regala una estupenda versión lírica de lo que en un principio se creó como una improvisación instrumental. Así desde el Musiquiátrico solventamos por fín el eterno debate sobre la letra del Himno Nacional. Sin embargo, no es la única vez que Chick Corea toca esta canción con voz, ya que otra de las grandes versiones de este tema tiene también una parte vocal, aunque no se podría decir que fuera cantada. En esta ocasión el gran acompañante de Chick Corea no es otro que el genial Bobby McFerrin, que interpreta desde su peculiar punto de vista, como sólo él puede hacerlo, este fantástico Spain. La entonación de los primeros compases, en los que la voz de Mcferrin puede llegar a confundirse con una flauta tocando el Concierto de Aranjuez sólo es la introducción al virtuosismo de estos dos maestros, que se compaginaron para hacer de ésta una de las más conocidas versiones de Spain. De no adquirirse el Spain como Himno Nacional, los dirigentes españoles podrían hablar con McFerrin para ver si le pone letra a la roñosa Marcha Real, que tras más de tres siglos sigue sin poder ser cantada por los futbolistas de la selección española. Es curioso que haya tenido que ser...
Entrevista a Tomás de Perrate, "Primero de los loquitos"
El Musiquiátrico somete a interrogatorio al excepcional cantaor de Utrera Inmerso en un verano que lo llevará a distintos festivales y citas, y en proyectos variopintos dignos de una mente como la suya, el cantaor Tomás de Perrate se sometió al examen de los doctores de El Musiquiátrico. El resultado, la confirmación de algunos de los síntomas que en su día expusimos, y alguna que otra sorpresa. ¿Cómo ha ido la promoción de «Infundio»? ¿ Se han cumplido las expectativas? De un tiempo a esta parte, creo que el sentido de la promoción de un disco y del cumplimiento de las expectativas, ha cambiado mucho. Ahora con la edición de un disco, se busca promocionarse uno interiormente y aprender a conocerse mejor a través del reto que supone el hecho de crear algo nuevo de uno mismo, sabiendo “querer” a las personas que se ofrecen y colaboran humildemente, que en el caso de “Infundio”, han sido muchísimos corazones. En este sentido “sí”, se han cumplido las expectativas. En cuanto al infundio en sí, ¿cree que es tan importante ese surrealismo o locura propia del flamenco como la pena que está en su raiz? El infundio no es del flamenco. El infundio del que yo hablo, es el de diario, de los gitanos de mi tribu, que al igual que nuestro flamenco, se viven de forma intrínseca de un ser y estar en la vida… Surrealismo cotidiano. Dijo en una entrevista que “lo de la UNESCO sí que es un infundio”. ¿Es por el hecho de que vengan de fuera a valorar nuestro patrimonio, porque la UNESCO no sirve para nada, por una mezcla de ambos factores o por otros motivos? La verdad es que yo no tengo ni idea de para qué sirve la UNESCO. Lo que sí es verdad es que para que pudiesen valorar nuestro patrimonio, tendrían que venirse a vivir a Utrera…, O a Lebrija, y tomarle el pulso a pueblos que van viviendo su desarrollo y sus aconteceres flamencos, poquito a poco, y a los grandes aficionados que queriendo alumbrar a sus propias denominaciones de origen poniendo en ello su vida, no encuentran apoyo institucional, aunque cuenten con avales históricos. ¿Proceder de una familia de tanta importancia en el cante pesa a la hora de innovar? En absoluto, la innovación ha sido una constante en mis familias, desde mi abuelo Manuel Torre hasta mi sobrino Dorantes. Creo que mis padres verían raro que yo fuese un personaje al uso. Tras “Perraterías” e “Infundio”, ¿ha quedado claro que se puede ser didáctico en el flamenco aún empleando bajo y batería? Después de hacerlo, me di cuenta de...
Tratamiento para la ataraxia musical: Doble dosis de Richard Cheese
¿A veces oyes en tu cabeza alguna canción que parece ser otra pero que no es? ¿Alguna vez has oído a System of a Down cantado en Jazz, o el Rape Me de Nirvana a ritmo de Swing? Esto que te puede parecer motivo de ingreso, no son más que algunos ejemplos de la extensa sintomatología que presenta la enajenación mental de uno de los enfermos con mayor reputación musiquiátrica: Richard Cheese. Este crooner moderno es la revisión más desquiciada de Lucho Gatica o Nat King Cole, pero versionando los mejores temas del rap, el rock y el pop (e incluso villancicos) de nuestra época. Sin duda, la solución para tu ataraxia musical… Su exagerada perturbación no deja indiferente a nadie, la mayoría de las veces que escuchas un tema que ha sido “swankifycado” por Richard Cheese, quieres olvidar el original y escuchar sólo su versión. Nadie se salva de las garras del amigo Ricardo Queso: Madonna, Michael Jackson, Pink Floyd, Cypress Hill, Rage Against The Machine, Guns & Roses, Britney Spears, Stevie Wonder y una larga lista ya han pasado por las manos de este maníaco musical. A pesar de que sus discos no se distribuyen fuera de Estados Unidos, y que no suele actuar lejos de Las Vegas, la popularidad de Richard Cheese va creciendo en todo el mundo por sus potentes directos. Un auténtico espectáculo gracias a un showman que tiene la voz de Sinatra y que va respaldado por una orquesta magnífica. Aunque los entendidos de este mundillo califican la música de Richard Cheese como ‘parodia de otros grupos’, lo cierto es que han creado un estilo musical nuevo, diferente, a partir de cosas que ya se habían hecho antes, y lo más impresionante de todo es que para ser una parodia, tiene una musicalidad y una originalidad difíciles de encontrar en la música de nuestros días. Y como os decía, no es fácil encontrar a Richard Cheese alejado de los neones y las tragaperras de Las Vegas, y mucho menos fuera de Estados Unidos (no vaya a ser que no le dejen entrar), pero los musicópatas europeos estamos de suerte, ya que Richard Cheese viene a Inglaterra el 6 de Julio en Londres y el 9 en el Sonisphere Festival de Knebworth. Así que ya sabéis, si os encontráis en Inglaterra o pensáis ir en breve, no os perdáis el espectáculo de este maldito enfermo de la música bastarda que es Richard...
