Prince – Little Red Corvette / Housequake (live ’87)
Continuando con la figura de Miles, aquí os dejamos un par de temas de uno de sus músicos favoritos, que al igual que él, fue un marcador de tendencias en su época: Prince. Decía Miles sobre Prince que en el escenario era una mezcla de James Brown, Jimi Hendrix, Marvin Gaye y Charlie Chaplin. Bienvenidos a los...
Diseñar es componer
Pueden parecer extravagantes ejercicios de sinestesia o alardes de subjetividad, ¿pero qué son las notaciones musicales convencionales en la actualidad sino garabatos con el mismo fin más convencionalizados? A continuación algunos ejemplos de artistas que han representado la música gráficamente de forma peculiar: Pieza musical de Heinrich-Siegfried Bormann interpretada por Wassily Kandinsky a partir de formas geométricas y colores (1930). Artikulation (1958). Diseño-composición de Rainer Wehinger y György Ligeti, obra gráfica creada a partir de la obra de Ligeti y que sirve para acompañar esta peculiar música electroacústica. Musica Viva. Diseño de Josef Müller-Brockmann (1958), la tensión visual y el poder de la comunicación con la sutilidad de la sencillez. Four Visions. Ilustraciones de de Robert Moran (1963). Agglomeration de Anestis Logothetis (1960). Rara: romanor (1969)de Sylvano Bussotti, basada en la obra de Alfred de Musset del mismo nombre escrita en 1834. Aronada de Josep Maria Mestres Quadreny (1971). Catalán que ya en los años cincuenta empieza a introducir la música aleatoria y las creaciones musicales compuestas con ordenador. Molly’s Soliloquy for performer with clarinet y Music For (1827)g 7 (a symphony) de Glenn R. Sogge con alta carga de protagonismo a la tipografía (1971). Algunos programas informáticos para jugar con estos conceptos, aunque recomiendo mejor un tema de Erik Satie bien alto y papel, lápices, ceras, rotuladores, etc. HighC Hyperscore Al igual que el lenguaje escrito, las notaciones musicales han cambiado con el tiempo y la cultura, aquí algunos ejemplos de interesantes notaciones del pasado. Giappone, notación de la música koto, compuesta por Miji Shinshi, Japón (1811). Salmo 152 en notación mensural, tenor y bajo, Francia (1700). Libro de cantos de la liturgia del Sama-veda, India (1583). Notación antifonal de Praga, República Checa (1572). Notación de música china Gongchi de 1417. Del canto Yang tibetano, 19 d. C. Notación de tablatura neuma para laúd soprano de 4 cuerdas que servía de acompañamiento a la narración oral, de Mongolia, 19 d. C. Referencias: http://www.schoyencollection.com/music3.html...
Miles Davis y el nacimiento del Cool
“Birth of the Cool» (1949-1950) fue un proyecto musical en común junto con Gil Evans, Gerry Mulligan, Lee Knonitz y John Lewis el cuál Davis finalmente lideró. En 1948 gracias al interés que “Donna Lee” despertó en Gil Evans ambos se conocen y comenzaron una estrecha relación, Miles encontró en Evans a su alter ego musical y a un amigo que, según el propio Davis, lo influenció en la misma manera en la que un entrenador de boxeo lo hace en su púgil. Juntos crearon un soneto interracial que aunque partiendo del bebop quería apartarse de este estilo buscando una sonoridad similar a la de la voz humana, tomando como referencia a las bandas de Duke Ellington o Fletcher Henderson, y cuyos ingredientes fundamentales fueron una aproximación a la improvisación más melódica, unas lineas armónicas mas fáciles de tararear y un tempo relajado en contraposición al Bebop. El proyecto fue aclamado por la crítica y se convirtió en unos de los puntos de partida del movimiento denominado «Cool Jazz» o «West Coast Jazz» que en los mismos días comenzaron a expandir en la costa oeste el mismo Gerry Mulligan, Chet Baker, Dave Brubeck o Stan Getz entre otros, estilo del que Miles, más tarde, reclamaría ser su...
O’Funk’Illo anuncia conciertos para este verano
Andreas Lutz y el gran Pepe Bao tienen muy claro qué es lo que les atrae de esta magnífica enfermedad llamada rock: los escenarios. Los directos. La gente. El sudor. Los ‘cuennos’. Verte a ti. Y la única forma que tienen de saciar su sed de rock es hacer la mochila, subirse a la furgoneta y ‘tirar millas’. Así que sus vacaciones estivales se van a convertir en gira veraniega que visitará la mayor parte de la geografía española durante los meses de Junio y Julio. Aún sin esa necesidad imperante que tienen muchos de asociar gira a salida de nuevo disco, O’Funk’illo sabe que tiene canciones suficientemente contagiosas para que nuestros musicópatas llenen cada una de sus citas. Estas son las fechas anunciadas para los conciertos de 2014 de O’Funk’illo: Junio: 5 de junio – Monzón 6 de junio – Teruel 7 de junio – Puerto Real 12 de junio – Burgos 13 de junio – Bilbao 14 de junio – Granada 18 de junio – León 19 de junio – Ponferrada 20 de junio – Vigo 21 de junio – A Coruña 28 de junio – Huelva Julio: 5 de julio – Adra 11 de julio – Tarifa 12 de julio – Rompido 18 de julio – Rota 19 de julio – Valencia 25 de julio – El Palmar 26 de julio – Málaga Agosto: 9 de agosto –...
