Cartel completo Viñarock 2012
· Se completa el cartel del Viñarock para los días 28, 29 y 30 de Abril de 2012 Villarrobledo ya se va preparando para recibir las ordas de musicópatas que lo invadirán en el mes de Abril. Es ya toda una cita obligada para las personas que han sido infectadas con el virus del rock, en todas las cepas conocidas: punk, metal, ska, heavy, etc., además de haberse unido en los últimos tiempos la no menos contagiosa del hip hop. Tras las primeras noticias que se conocieron sobre el nuevo formato y el afán de austeridad que también llegaba al festival y la primera tanda de grupos confirmados ha llegado la hora de que la organización ponga punto y final a la espera. A falta de menos de dos meses ya se conocen los últimos grupos que completarán el cartel para el Viñarock 2012. Cabe destacar la inclusión en el cartel de grupos extranjeros como Therapy? o Gojira pero también es cierto que con el paso de los años, cada vez que se ve el cartel de un festival de estas características parece que sufrimos una especie de déjà vu, debido a que con tal cantidad de nombres es imposible que cada años no repitan un gran número de ellos. Os dejamos con los últimos confirmados que completan el cartel del Viñarock 2012: Sínkope, Después de Todo, Los Suaves, La Raíz, La Pulquería, Therapy? (Irlanda del Norte), Hamlet, Hora Zulu, Blackjack, Huecco, Boikot, La Grama, Ojos de Brujo, Reincidentes, Rosendo, Barricada, Gojira (Francia), The Buzz Lovers (Tributo Nirvana), Astro Zombies (Tributo Misfits), Fitipaldis Band (Tributo Fito), Metallica Tribute (Tributo Metallica); y en cuanto al RAP tenemos a Sicario, Mitsuruggy, Putolargo y Legendario, Gran Pueblo, Beroots Bangers, Duo Kie, La Fundación, Chille MC, Fania Rodriguez y Klon Beats, Hiroshima Pro, Nach, Foreign...
Sporto Kantés | Terapia para la felicidad sensitiva
Ocultándose tras este nombre nos encontramos a los franceses Benjamin Sportes y Nicolas Kantorovwicz. Un dúo que sufre una clara perturbación mental que le lleva a constantemente confundir estilos, por lo que sus creaciones están repletas de distintos sonidos que por si solos casi forman un genial amalgama de felicidad que por suerte podemos experimentar también. Aunque fuera de su país no son demasiado conocidos, en su Francia natal son prolíficos artistas que cuentan con una amplia reputación sonora. Benjamin Sportes fue un reputado músico rockabilly de los años 80 y Kantorovwicz fue bajista de Les Wampas, grupo de punk rock psychobilly que en su momento le dedicó una canción al bohemio Manu Chao: Pero a partir de su unión y la creación del dúo Sporto Kantés, sus inquietudes musicales fueron virando hacia otro tipo de sonidos que se alejaban un poco de la tradicional formación a la que estaban acostumbrados. Porque como muchos musicópatas que entran a las instalaciones de El Musiquiátrico fueron infectados por el virus de la experimentación. Conocer nuevas formas de realizar música que consiguiera transportar a sus oyentes a otros hábitats distintos a los que conseguían cuando se colgaban sus guitarras eléctricas. Y así fue como se fueron adentrando en el mundo del dub, el jazz, hip-hop o la música brasileña. Y este es el resultado: Y con ese afán de conocimiento y experimentación que siempre ha caracterizado a los músicos, siguieron dando más pasos hacia un camino incierto pero afortunado. Y es que muchas veces en la simplicidad podemos encontrar la mayor felicidad, en este caso a través de nuestros oídos. Algo tan simple como las bases de muestra de una Akai S 2000, un ingenioso silbido y el acompañamiento de una melodía que parece que estamos escuchando desde el mismísimo Honolulu. Afila tu sentido del oído, deja que la música te posea y prepárate para sonreir....
Brooklyn Funk Essentials
Urbano como las propias calles del Bronx, este grupo recoge, como su nombre ya antecede, lo esencial de la música. De todas las músicas. Sus primeras composiciones son destellos de Acid-Jazz mezclado con Funk, su último disco indaga en las raíces del Funk y nos deja claro lo que significa realmente el término «Groove«. Su segundo disco «In the Buzzbag» fue la fusión perfecta entre estilos musicales tan distintos como son la música folk turca, el Jazz, el Hip-Hop, el Reggae o el Funk. Brooklyn Funk Essentials sin más. Formado en 1994 por el productor Arthur Baker (Afrika Bambaataa, Al Green, Bruce Springsteen, New Order) y el bajista Lati Kronlund, en su primer disco «Cool and Steady and Easy» se vieron involucradas más de 10 personas entre músicos, cantantes, poetas y dj’s de Nueva York. Este disco pronto se convirtió en una joya entre los amantes del Acid-Jazz y el Funk. En 1998, por si ya fuera pequeña la banda, deciden incorporar a la extensa plantilla de Brooklyn Funk Essentials, la no menos concurrida formación de Turquía, Laço Tayfa con otros 13 artistas (entre ellos el clarinetista turco Hüsnü Şenlendirici) para grabar el que sería segundo disco de los de Brooklyn y primer trabajo y lanzamiento mundial para la banda turca Laço Tayfa. En su viaje a Estambul, Brooklyn Funk Essentials nos demuestran que la música no tiene fronteras. «In the Buzzbag» nos transmite la sensación de estar comiéndonos un Kebab mientras cruzamos el puente hacia Brooklyn. Poco más tarde, y continuando con la fusión aunque de manera bien distinta, editan en el año 2000, su tercer trabajo discográfico: «Make Them Like it». Un disco mas centrado en la música electrónica, con destellos de House y Dub-step, Hip-Hop y R’nB’, pero con un increíble ritmo Reggae – Soul, y en el que de nuevo trascienden las fronteras, llegando a mezclar Mambo con DanceHall: Y así, con este ritmo inigualable, Brooklyn Funk Essentials llega hasta nuestros días, fresco y renovado. Tanto que en el 2008 editan su último disco hasta el momento, «Watcha’ Playin». Inconfundibles. Fusionan Reggae, música electrónica e incluso música clásica y Ska. Y lo peor de todo es que suena muy bien. En este disco, cada tema te sorprende tanto como el anterior, o incluso más. Y eso en estos tiempos es tarea harto complicada. Así que sin más, esperamos pronto un nuevo trabajo de esta banda, imprescindible para los sabios musicópatas que seguro que disfrutarán con este colectivo de músicos del guetto más conocido de Estados Unidos. Brooklyn Funk...
Hip Hop Sinfónico o Jazz Moderno | Dakah Hip Hop Orchestra
Si hay algo que No nos preocupa en el Musiquiátrico es intentar clasificar a los grupos por la música que hacen, (eso se lo dejamos a los musicólogos o a los críticos musicales), ya que a nosotros lo que nos importa es la música en sí, y no cómo la llamen. Como las nuevas tendencias musicópatas suelen dirigirse a la transgresión de estilos antiguos y a la fusión de éstos entre sí, es imposible intentar cercar con un nombre la música que entra por las puertas del Musiquiátrico. Y para dejar claras mis palabras, voy a ejemplificarlo con uno de los grupos que más tabúes está rompiendo en el mundo de la música, más concretamente en dos ámbitos tan elitistas y cerrados como el del Jazz y el Hip Hop. Nuestro ejemplo de hoy llega desde Estados Unidos, concretamente de Los Ángeles y se hacen llamar Dakah Hip Hop Orchestra. Una orquesta sinfónica con cuerdas y metales haciendo fusión de Jazz con Hip Hop, suena extraño para todos. Pero para los puristas del Jazz, defensores de la vieja escuela, sonaba casi a blasfemia. Sin embargo, los tiempos que corren requieren de pactos complejos, y en este caso, no sólo se han fusionado dos estilos musicales con clase, sino que se podría incluso afirmar que ha surgido el gérmen de algo nuevo. Pero como las palabras siempre se quedan pequeñas para describir las cosas grandes, mejor sentirlas y hacerlas propias. Así que una vez hechas las pertinentes presentaciones de rigor, vamos a relatar un poco la historia de esta Big Band. Jeff «Double G» Gallego, es el director de la orquesta, con su batuta y su esmoquin, y con zapatillas y un par de trenzas que desvelan que no estamos ante un director de orquesta corriente. La orquesta, compuesta en sus mejores momentos por más de 60 personas, va variando en múltiples formaciones. La banda comenzó allá por 2007, con una formación inicial de unas 20 personas, y ensayo tras ensayo y concierto tras concierto, todos los músicos de L.A. que los conocían querían formar parte de este proyecto. Así se hizo necesario un director de orquesta, que pusiera orden en esta locura sana que sintetizan Dakah Hip Hop Orchestra. Por tanto, más de 40 instrumentos entre vientos, cuerdas, percusión y platos, casi una decena de Mc’s y media de cantantes, para crear uno de los sonidos más completos y complejos que podamos encontrar en lo que llevamos de siglo. Como ya comentábamos al principio, Dakah Hip Hop Orchestra son inclasificables en cuanto a estilo, pues se encuentran igual de cómodos haciendo cualquier tipo de música. Esta facilidad de estilos...
Banda serbia S.A.R.S | Síndrome Respiratorio Agudo Severo
El profesor Dimitri Korsakov de la escuela conductista de Piatigorsk, hermanada con el Musiquiátrico, nos envía un curioso caso de Síndrome Respiratorio Agudo Severo, conocido frecuentemente por las siglas S.A.R.S. Formado en Belgrado en 2006, S.A.R.S. recoge la antigua y la nueva Serbia. Sus componentes forman parte de lo que se conoce como La New Serbian Scene, chicos que se han criado en la Serbia de Milósevic, post U.R.S.S y con una tendencia al acercamiento y aperturismo hacia Europa. Y todo esto se refleja claramente en su música y sus influencias. El reggae, el hip hop y el ska se fusionan con las influencias ancestrales de Serbia, en la que la música balcánica es un componente fundamental, para dar paso a algo que si no es nuevo, al menos es insólito. Y que si no se convierte en tu grupo favorito, tampoco te va a dejar indiferente. Su primer single, editado en 2007 se llamó «Budjav Lebac» (Pan Rancio) y es una encantadora oda al hambre y la soledad. En 2009, editan su primer disco de larga duración, de mismo nombre que el grupo, y se van posicionando ampliamente en la variedad musical que marca su estilo, desde el rap hardcore hasta algo así como balkan-metal-ska, pasando por el blues y el rock de toda la vida. Su segundo y último disco hasta la fecha se llama «Perspektiva«, y en él siguen ampliando su concepto musical hasta todo lo que les parece bien, centrándose más en la música electrónica y el reggae, aunque cada vez más inclinados a unos ritmos pop con cierto aire comercial, probablemente impuestos por su relación con MTV. Sin embargo es un buen disco que merece ser tenido en cuenta por todos los musicópatas. De momento, un grupo interesante al que merece la pena seguir. Y esperaremos a su nuevo trabajo, que puede ser que no se retrase mucho....
