Mamá, ¡Cómprame un tambor! | Posibles regalos para Percusionistas
Muchos percusionistas habrán dicho alguna vez esta frase a lo largo de su vida, pero hoy vamos a mostraros algunos de los tambores, baterías, timbales o como quieran llamar a cualquier instrumento de percusión más atípicos de cuantos hemos ido encontrado tirados en los pasillos del Musiquiátrico
Hakuna Ma Samba, mucho más que una batucada
El sonido de tambores y timbalas, cánticos y gritos, pisadas y palmadas al compás, piel contra piel, de palpitantes zurdos, repeniques y bordones; se apodera hoy de los pasillos del Musiquiátrico. Hakuna Ma Samba ha llegado a nuestras instalaciones con su genuino show, que va más allá del concepto batucada, que se arrima a las raíces de la percusión misma, a la vez que no para de actualizarse y de sorprender donde quiera que estos musicópatas llegan con sus ritmos, coreografías, performances y originalidades varias. Cuidado, Hakuna Ma Samba, una epidemia que te dejará «sin silencio»: Conoce más sobre Hakuna Ma Samba en su celda del...
Kora jazz band | Jazz africano desde Senegal y Gambia
El concepto de jazz africano es algo ambiguo y con diversos orígenes e interpretaciones, según desde donde se mire; y es algo casi lógico, ya que gran parte del jazz hunde sus raíces en África. Pero hay un estilo puramente africano, que utiliza instrumentos y escalas propias del continente negro. En 2003, el guineano Djeli Moussa Diawara y los senegaleses Moussa Sissokho y Abdoulaye Diabaté creaban la formación Kora jazz trio, compuesta por piano, percusión y kora, además de voces. Es la kora una especia de arpa africana que sobrepasa la veintena de cuerdas y se toca con los pulgares enfrentados, con un sonido relativamente cercano al de una guitarra o un laúd. Dicho instrumento, además de dar nombre a la formación, es el más característico de su sonido (dicho sea de paso, este grupo también podría dar respuesta afirmativa a si es posible crear un buen sonido sin usar un bajo). Kora jazz trio conseguía sonar como un maravilloso híbrido entre los ritmos sincopados del jazz y la pureza de la música africana, logrando una mezcla que bebía de ambas fuentes sin distanciarse demasiado de ninguna de ellas, incluyendo entre su variado repertorio versiones clásicas de jazz, ritmos caribeños, canciones africanas, etc. Tras tres álbumes, Diawara abandonó la formación y pasó a sustituirlo el senegalés Soriba Kouyate, constituyéndose el grupo actual, denominado Kora jazz band. Para su primer y hasta la fecha único álbum, «Kora jazz band & Guests», publicado el año pasado, el grupo contó con invitados de lujo como son Omar Marques (timbales), Andy Narell (tambores metálicos o steelpans) y Manu Dibango (xilófono). The YouTube ID of B9PsHx79-ls#! is invalid. Kora jazz band continúa y amplía la fórmula establecida por el trío original, ofreciendo tanto temas propios como versiones (imprescindibles «All blues» de Miles Davis, la versión de «Spain» del pianista Chick Corea o el eterno «Oye cómo va»), y buscando como siempre la unión entre lo nuevo y lo antiguo; la tradición y la improvisación musical; contrapunto que queda perfectamente expuesto en el diálogo entre la kora y el piano, dos instrumentos polifónicos de procedencias diferentes y registros sonoros similares, pero que coexisten perfectamente. En la actualidad, la banda sigue en activo y se desplaza por todo el globo. Hubo un cambio obligado en la formación tras el trágico fallecimiento de Kouyate sólo una semana después de la grabación del álbum, siendo sustituido por el gambiano Yakhouba Sissokho y completando la formación que sigue vigente a día de hoy. El estilo de Kora jazz band demuestra que aún hoy en día el jazz posee amplios márgenes de expansión y que es posible aportar nuevo aire...
Farofa Carioca | Recetas del Musiquiátrico: Farofa de galhina con Seu Jorge
La farofa es un plato típico de la cocina brasileña, basado fundamentalmente en la harina de mandioca o de maíz, que se suele usar como acompañamiento junto a otros platos comunes de la comida brasileña, como la feijoada de frijoles negros o la Sopa de Pollo brasilera. Y aunque parezca que el espíritu de Arguiñano ha poseído los territorios musiquiátricos, basta decir que para los musicópatas conocedores de la música brasileña de Farofa Carioca significa mucho más. Farofa Carioca es la prueba evidente de que la simbiosis perfecta entre samba y funk es posible, y este grupo la llevó a cabo en 1997 en su primera grabación: Moro No Brasil (Vivo en Brasil). Este disco, influenciado por la tradición brasileña y por artistas como Milton Nascimento, rompe con todo lo anterior y se atreve a introducir ritmos funkáticos en melodias de samba. A diferencia de otras bandas como Banda Black Rio (que en los años 70 ya hacían funk en brasileño aunque con influencias de grupos de soul-funk norteamericanos como Kool & The Gang), Farofa Carioca introduce de lleno la cultura brasilera, la samba, la percusión y unas letras muy críticas en ritmos propios del reggae, del rap o del funk, creando algo nuevo, diferente, sorprendente y altamente adictivo. Tampoco debemos olvidar que Farofa Carioca fue el primer grupo de uno de los artistas renovadores de la música brasileña actual: Seu Jorge, que compuso e interpretó todas las canciones de este primer disco. Sin embargo, los hados de la música decidieron que Seu Jorge desvinculara su destino del de Farofa Carioca, y es en este punto donde comienza una nueva etapa para ambos. Por un lado, Seu Jorge se ha convertido en uno de los actores más reconocidos de Brasil, tras interpretar el papel de Mané en Ciudad de Dios, así como al mismo tiempo en uno de los músicos más conocidos de Brasil, con varias grabaciones a sus espaldas aclamadas en todo el planeta. Sus letras hablan de la marginalidad social, de la pobreza en las favelas, de las desigualdades y el racismo, todo lo que ha podido vivir un niño en una favela. Así, Mario Broder entró a formar parte de Farofa Carioca sustituyendo a Seu Jorge y abriendo una segunda etapa en el grupo, donde se nota la ausencia de las composiciones y la voz de Jorge, pero que es rápidamente sustituida por la grandiosa musicalidad de estos grandes cocineros brasileños. Así que tenedlo en cuenta, si esta noche no sabéis que vais a cenar, echa una gallina al fuego, un poco de harina de mandioca, mantequilla y batir a ritmo de samba...
"Torsos gritantes sin cabeza": Minidosis de Screaming Headless Torsos: Smile in a Wave
Screaming Headless Torsos son una banda de Jazz/Funk formada en 1989 por el guitarrista David Fiuczynski, junto al vocalista Dean Bowman, Fima Ephron al bajo y el percusionista Daniel Sasownick. Sólo cuatro grabaciones completan el historial musiquiátrico de esta banda: 1995, Live!! (2001), 2005 (2005) y Choice Cuts (2006), entre los que podemos encontrar pequeñas joyas del tipo de Smile in a Wave. Un impresionante tema en el que hacen un doble homenaje: por un lado a Jack Johnson, el primer boxeador negro que ganó el campeonato mundial de los pesos pesados, y por otro a Miles Davis, que ya hizo su homenaje a Jhonson en otro de los mejores discos de jazz de la historia, A tribute to Jack Jhonson. Os dejo con esta gran obra maestra, en vivo y en directo, donde los grandes artistas se crecen y donde los musicópatas se sienten más a gusto. Smile in a Wave (Directo) – Screaming Headless...
