Entrevista con Gritando en Silencio: Marcos Molina pasa por nuestras consultas
Pasamos consulta a los herederos del trono de Platero y Tú Desde la ciudad de Sevilla y siendo amigos desde que compartían clase en el instituto, llegan hasta nuestra consulta el grupo de rock Gritando en Silencio. Y para poder evaluar el alcance de los síntomas musicópatas que tienen, le hacemos nuestro examen a Marcos. Cantante, guitarrsita y letrista del grupo que está devolviendo al sitio que se merece el rock en castellano. Conciertos, grabaciones perdidas, maldiciones que les persiguen y amistades con gente como Iratxo. – Dr. B. Barbituriko: Tras haber hecho todo el trabajo que supone grabar un disco, y perderlo ¿se vuelve uno un poco loco? ¿os llegasteis a creer Malditos? ¿se puede aprovechar para aprender algo? Pues la verdad es que “de todo un poco”. Empezamos volviéndonos locos literalmente; no sabíamos donde meternos mientras intentábamos asimilar que todo el esfuerzo y el trabajo acababan de irse por un sumidero. Pasado un tiempo del shock es inevitable aprender que como en tantas otras cosas en la vida “estás solo”, que no siempre hay “segundas oportunidades”, que hay trenes que pasan solo una vez y que como dicen los flamencos “voz que sale nunca vuelve”… Y respondiendo a tu otra pregunta; sí, nos hemos sentido malditos. No solo por ese primer disco. En el segundo perdimos las pistas de bajo y hubo que regrabarlas, hace poco casi sale ardiendo la furgoneta… digamos que estamos bastante familiarizados con las leyes de Murphy. Sin embargo he de reconocer que después que todo se complique lo máximo que se podía complicar… siempre se acaba resolviendo todo con final feliz: como en los cuentos. – Dr. B. Barbituriko: ¿Qué os hace tener que gritar en silencio? Pues probablemente el simple hecho de pensar diferente a la norma socialmente impuesta. Cuando nos conocimos siendo adolescentes ya éramos conscientes de que el mundo en el que habíamos nacido no respondía a un modelo lógico en ciertos aspectos que considerábamos vitales, que el patrón social de una vida standar no nos convencía y que siguiendolo nunca seríamos felices. Y no solo eso, crecimos viendo como la gente acepta la norma sin preguntar y sin replantearse nada… creo que existen las personas consecuentes con sus actos y las que son una mera consecuencia de sus actos; nosotros simplemente elegimos bando. – Dr. B. Barbituriko: Auto producción, comercio justo, banca ética, descarga gratuita…parece que si que hay otra forma nueva de hacer las cosas ¿no? La autoproducción es un camino duro, pero es el único camino posible cuando no tienes “padrino” ni conoces a nadie en el mundo de la música. Nos gusta hacer ciertas cosas...
From The Noise, banda de Rock Alternativo desde Sevilla
Ingreso voluntario: Comunicado oficial de «From The Noise» para El Musiquiátrico: From The Noise es un grupo de rock alternativo cuya historia comienza una noche calurosa de verano. Volviendo a casa de fiesta, coincidieron en el metro 2 antiguos compañeros de colegio, Manu (guitarra) y Jose (voz). Se pusieron al dia y curiosamente Manu estaba montando un proyecto junto con un compañero del instituto Jose Trunk (guitarra). A Jose Trunk y a Manu les hacía falta una voz, y a Jose , unos músicos… A continuación se unió Román ( segunda voz y coros), y estuvieron ensayando durante 2 meses en un garaje, hasta que encontraron a Esther (batería), compañera de Manu también, de la universidad; alquilaron un local en Calle 32. Cuando cumplieron 5 meses se terminó de formar la banda al unirse Enrique (bajo), a quien conocieron en un concierto de Warcry. Todos llevaban ya sus años de experiencia, o sea, que ya tenían la técnica, así que el objetivo siempre ha sido crear un sonido nuevo. (Vídeo del Concurso «I Recopilatorio Musiquiátrico») Las influencias de From The Noise son bastante variadas: Linkin Park, Nirvana, POD, Michael Jackson, Green Day, Soundgarden, Alice in Chains, Sonic Youth, Eminem, Avenged Sevenfold, Pantera…. Pero no tratan de imitarlos, sino de fusionarlos, por lo que resultan dificiles de encasillar en un estilo. El primer EP de From The Noise, «Act. I: The Blindness» ya está en la calle, y podéis escuchar sus temas y conocer más acerca de la banda de rock alternativo de Sevilla en su Web Oficial fromthenoise.com. El vídeo promocional de este primer disco, basado en la intro del propio «Act. I: The Blindness», habla por sí solo: Artículo enviado por: Sandra (RR.PP. From The Noise) | Envíanos tu información Última actualización:...
Fügu presenta videoclip | Malviviendo
El Musiquiátrico en su extenuante labor de búsqueda y localización de fenómenos musicales, os presenta a una de las grandes bandas de Funk justo en el momento del lanzamiento de su nuevo videoclip, que antecede al próximo lanzamiento de su primer disco de larga duración «Uno» que será presentado el próximo día 6 de Julio en Chiclana de la Frontera (Cádiz). Malviviendo recoge desde el Funk hasta el Hip-Hop y desde la música Disco hasta el Metal. Una mezcla insuperable para los oídos de nuestros musicópatas. Fügu es la palabra japonesa que designa el plato de comida basado en la carne del Pez globo. Este pez contiene altas dosis de veneno en algunas zonas concretas de su cuerpo, por lo que si se prepara mal, puede causar la muerte al comensal de turno. Fügu Fiesta Funk está compuesto por cuatro peces globos, que aunque tendrán más veneno en la sangre que el propio pez japonés, no suelen matar a nadie. Estas cuatro inyecciones de veneno andaluz son: Ferdy Dominguez, es el que pone la voz y el veneno a este pez globo. Dani Chips, última incorporación de la banda, que no ha tardado en ponerse las pilas y coger el buen rollo y el estilo Funk de Fügu. Melchor Hanna a la batería, que hace fluir el ritmo cardíaco en las entrañas de este enorme pez venenoso. Juan María Mora, que es el corazón palpitante del pez globo, con un sonido al bajo indomable y que caracteriza a esta banda. Y como os decíamos antes, esto es sólo el principio, ya que Fügu estrenará el próximo día 6 de Julio su nuevo y flamante primer disco de larga duración «Uno«, y por supuesto alguno de nuestros doctores musiquiátricos estará pendiente de cubrir este estreno mundial. Pero antes hemos logrado hacer un hueco en la ajetreada agenda de Fügu y pronto tendremos una mesa reservada en el mejor restaurante japonés de la ciudad, con los cuatro miembros de la banda, con los que charlaremos amistosamente sobre este vídeo y sobre su nuevo disco, y seguro que probamos ese veneno japonés del que tanto hablan. Más información sobre Fügu, el vídeo y el estreno del disco nuevo en su página web:...
Sasi: la voz holandesa con eco en Sevilla
Sasi, cantante y compositora con pasaporte holandés afincada en Sevillla, está trabajando en su primer disco. »Tenía muy claro cómo quería que sonara el álbum y me dirigí a Joaquín Calderón, productor, compositor, arreglista, multi instrumentista, pidiendole ayuda para realizar este disco. Quería trabajar con él porque es muy bueno, muy talentoso y además una persona con muy buena energía. Me encanta verle trabajar.» Los músicos que colaboran en el álbum son incomparables. Contribuian al albúm, entre otros. Jordi Gil, de Sputnik Recording, Fernando Lamadrid (bajo) o José Mena (batería). »Estoy sinceramente agradecida y encantadísima por poder compartir la música con toda esta gente hermosa y talentosa», dice Sasi. El álbum contendrá una docena de canciones pop rock melódicas frescas, altamente energéticas y experimentales. El estreno del albúm está planteado para invierno, y mientras tanto se podrá seguir la evolución y escuchar su música en la Web Oficial de Sasi. Información enviada por: Sasi | Envíanos tu...
The Milkyway Express, vagones de rock and blues en el cielo de Sevilla
Hard Rock Boogie de Delta Blues en «One day in Summer» Hace casi una década que se expande este virus musicopático de auténtico rock and blues, por culpa de cinco multiinstrumentistas polifónicos infestados del verdadero y primigenio sonido del blues del Delta. Melenudos y desaliñados hijos bastardos del Silvio más sevillano y la Americana music más sureña, ingresan en nuestro frenopático musical. Su primer álbum, homónimo, grabado en Dreesing Room estudio, sorprendió a los más críticos y experimentados en asignaturas musicopáticas de su género, habiendo sido autofinanciado y careciendo de contrato discográfico, ni falta que les hacía. Este primer disco de The Milkyway Express estaba empapado de andaluz country Alt rock, blues y folk psicodélico con visos de rhythm´n blues. Carlos Yáñez (voz principal, guitarra acústica, batería ocasional, saxo alto y mézmar de cuerno). Álvaro Aspe (voz, armónicas, banjo, theremín y bajo ocasional). Fernando Faces (voz, guitarras acústicas, eléctricas y mandolina). Sleepy James (bajo y guitarras acústicas). Y Antonio Molinero, Tony Picante , (batería, sitar, saz y guitarra acústica). Dosifican una gran puesta en escena de innumerables instrumentos intercambiables y tratan siempre de aplicar esta farmacología, tanto en estudio como en sus directos, consiguiendo mantener la frescura y la imprevisibilidad de su doctorado en rock. Recuperan la estridente cornetita del mézmar. Acuden al sonido de las pelis de serie B hollywoodienses gracias al theremín, eterófono que suena a algo entre la voz humana y el violonchelo, ambientando inmejorablemente, como en aquellas grabaciones cinematográficas de ciencia ficción y de terror anteriores al uso del sintetizador. Ya lo usaba el malogrado Brian Jones en el “Please go home” de los Rollings; además de ser frecuente en Pink Floyd, Nine Inch Nails e incluso en Los Planetas o The Mars Volta. Nos enredan con el Baglamá turco (de amplificación eléctrica) y el harrisoniano sitar indio, de sonido metalizado y estupefaciente, con sus mareantes y característicos glissandos. En definitiva, al mismo nivel que Alan “Blind Owl” Wilson y sus secuaces de Canned Heat, encuentran el perfecto consenso entre blues y rock boogie potenciando las habilidades de improvisación que se les presumía a los grandes bluesmen. Mezclan rock and roll con Swamp rock al estilo de John Fogerty en la Creedence Clearwater Revival. Y fusionan la fuerza saturada del blues rock con una rebelde imagen sureña y la arrogancia del hard rock, como en los mejores momentos de Ronnie Van Zant con los Lynyrd Skynyrd (tan alegremente contagiados por la British Invasion- Free, The Yardbirds, The Beatles…-). Su segunda granada de mano está prevista para el mes de septiembre. Su título será “One day in summer”. Grabado íntegramente en directo en los estudios Sputnik...
