Tercer Aniversario del Musiquiátrico – Gracias por estar ahí
Tres años han pasado desde que a principios de 2011 un puñado de locos por la música decidiésemos que necesitábamos un sitio para dar a conocer al resto del mundo eso que tanto amamos, y sobre todo, un lugar desde el que poder echar una mano y difundir la obra de todos esos músicos que están día tras día luchando por salir adelante. Ese fue el principio del Musiquiátrico. Desde entonces, muchas vivencias, idas y venidas, algunos ratos malos, pero sobre todo, muchísimos ratos buenos nos han acompañado desde que abrimos nuestras puertas en mayo de 2011. De los ratos malos se olvida uno, pero los buenos se han grabado a fuego. Y ha habido tantos… Recordamos aquél magnífico viaje al Etnosur, donde volvimos loco a medio festival. Tampoco nos olvidaremos nunca de aquella sesión de entrevistas en el DrumFest 2012, donde tuvimos el enorme placer de conocer a algunos de los mejores baterías del mundo, así como de tomar un trago con Horacio «El Negro» que no se nos olvidará jamás. Cómo olvidar aquellas entrevistas de las Masters Class de Mousike, con la intermediación de Klallam Digital, con las que descubrimos a enormes músicos como Tana Santana, y con quién también tuvimos la oportunidad de echar unas risas y unos tragos poco más tarde. O cada una de las experiencias vividas en los conciertos y festivales que hemos estado cubriendo en este tiempo: Cruïlla, AlRumbo, Esperanza Spalding o Tomatito, a cada uno de los grupos que participaron en el I Recopilatorio, o aquellas sesiones de radio de los programas de Frecuencia Cardíaca, y son solo una pequeña muestra de todo lo que hemos hecho hasta este tercer aniversario. Y por supuesto, no nos podemos olvidar de todos los doctores y musicópatas de corazón que de una u otra manera han colaborado o siguen haciéndolo. A todos, muchas gracias, ustedes hacéis posible el Musiquiátrico. Pero ya está bien de nostalgia, que el Musiquiátrico está hoy día más vivo que nunca, debido a la intensísima reforma que han sufrido no sólo nuestras instalaciones, sino también nuestro equipo de doctores y nuestras ideas en general. Ahora es el momento de celebrar y festejar este tercer aniversario y anunciaros que la fiesta no termina aquí, sino que ahora es cuando empieza, y sólo necesitamos de tu colaboración como Musicópata para que no acabe nunca. Y a partir de ahora, con vuestro apoyo vamos a por todas. La intensa reforma ha tumbado tabiques tanto físicos como mentales, y lo que empezó siendo un proyecto de unos cuantos locos, se ha abierto hasta convertirse en el proyecto de todo aquél que pierda la cabeza por la música. Los locos por la música ya...
Crónicas antropófagas con la entrevista a Instinto Canibal
Desde el año 2002 esta banda procedente de Barcelona lleva hincando el diente a todos los oídos que se han cruzado en su camino. La intención bien clara: llenarse los estómagos con toda esa materia gris que se encuentra desperdiciada por el mundo en forma de seres humanos. Hablámos con ellos sobre los menús que comen para seguir su estricta dieta, caídas por culpa del exceso de sangre y muchas más cosas. El Doctor Barbas Barbitúriko se encierra en una celda, esta vez con unas medidas de seguridad mayores a las convencionales, para entrevistar a Instinto Canibal. – Dr. Barbituriko: Suponemos que debido a vuestra procedencia sereis más de pesadillas que de sueños. ¿cual es vuestra peor pesadilla? ¿y con la que más disfrutais? -Instinto Canibal: La peor pesadilla creo que seria sentir que amas al ser humano y no tener ganas de alimentarte de él, con la que mas disfrutamos….un apocalipsis canibal, la extincion de la especie. – Dr. B.: ¿Con quién os gustaría compartir celda en nuestras instalaciones? Si nos asegurais que no será vuestra cena cualquier día… – I.C.: Poder compartir celda con Hannibal «el canibal» sin duda seria una gran experiencia, un hombre cultivado como él seguro que nos aportaría grandes conocimientos… – Dr.B.: ¿Habeis tenido problemas con otros grupos por que les salpicara sangre? ¿que provocais en la gente cuando os ven subir al escenario? – I.C.: Porque les salpicara no pero por dejar el escenario ensangrentado y grasiento provocando mas de una caida si. Es lo que tiene el marranismo. El público pasa por varias fases: 1-miedo 2-aceptacion 3-empatia 4-euforia 5-salvajismo Lo que nunca provocamos sin duda es indiferencia. – Dr.B.: ¿Cual es la parte más sabrosa del humano? Por si nos da por cambiar el menú del Musiquiátrico…¿dónde nos podríamos hacer con carne humana? – I.C.: Dependerá de la manera en que se cocine y en la edad del individuo, pero sin duda lo mejor es el corazón, es la parte a través de la cual absorbemos su alma. Para adquirir carne humana es sencillo: coge un machete bien afilado y sal a la calle. – Dr.B.: Teniendo en cuenta vuestro nombre, vuestras canciones seguro que tratan de desamores, nubes y arcoiris…¿o no? – I.C.: Con temas como ‘antihumano’, ‘eagle of blood’, ‘perversiones’, ‘hijo de satán’ , ‘curas muertos’, etc, el único amor del que hablamos ¡es el amor por la muerte y la tortura!. – Dr.B.: ¿Cual sería vuestro menú ideal? No tengais miedo de pedir todos los platos que deseeis. -I.C.: ¿Menú? Somos más de buffet libre. – Dr.B.: Puede que en este momento histórico sea más evidente, pero ¿cuáles son...
Yul Ballesteros: Entrevistas desde mi Isla
Nacido en las Islas Canarias, formado musicalmente en Boston y Nueva York y afincado en Madrid, Yul Ballesteros ha conocido el Jazz a ambos lados del océano. Licenciado Suma Cum Laude por la Berklee College of Music, ha bebido de la influencia de los grandes del Jazz, como Pat Metheny, Marcus Miller o Rosenwinkel. Su guitarra entiende el Jazz en todos sus sentidos, ya que se desenvuelve igual de bien en una Big Band como en un dúo o un cuarteto y por eso empieza a acumular una larga lista de discos en los que ha colaborado de una u otra manera, además de dos geniales discos de Jazz y uno de versiones junto al timplista Germán López titulado «Something Stupid«. Su perfil encaja perfectamente con el de los más peligrosos musicópatas, por eso en el Musiquiátrico estamos encantados de haber podido realizarle este interrogatorio a Yul Ballesteros. Entrevista a Yul Ballesteros ¿Cómo es la vida de un músico de Jazz en España? Es como la vida de cualquier músico, creo yo, un poco más difícil porque tenemos menos mercado. Pero con la crisis, hoy en día todos estamos fatal. Realmente no cambia mucho, aparte de que la crisis ha afectado más a los que no son de Jazz, porque nosotros antes teníamos poco trabajo y ahora seguimos teniendo el mismo. No hay grandes giras, no hay grandes recortes. Hay recortes, pero claro, no hay grandes recortes en relación a lo que le han hecho a otros estilos, como los músicos de sesión, o la gente del Pop. Es duro, porque aunque en España ser músico no es una profesión que esté para nada mal vista, no es como en América. Allí es una profesión con una licenciatura como la de un médico, aquí la mayoría de los músicos somos “artistas entre comillas”, y sin ser despectivos, somos gente que nos dedicamos a vivir bien y a tocar, y eso es lo que piensa mucha gente. Pero ya cada vez menos, cada vez hay más respeto por los músicos y por la música en general. ¿Qué diferencias encuentras entre la música en España y la música en Estados Unidos? A nivel musical en Estados Unidos hay muchas más cosas pasando, hay más músicos y hay más competitividad, y es muy sana. Hay muchas perspectivas de hacer cosas, y hay muchas ganas. En Madrid también hay muchas cosas interesantes, por supuesto, en Madrid hay cada vez más músicos de Jazz y de estilos creativos, World Music o Fusión y aparte la calidad de vida en Madrid es mucho mejor. Hecho de menos cosas, pero voy a menudo a trabajar, por...
Entrevista con Gritando en Silencio: Marcos Molina pasa por nuestras consultas
Pasamos consulta a los herederos del trono de Platero y Tú Desde la ciudad de Sevilla y siendo amigos desde que compartían clase en el instituto, llegan hasta nuestra consulta el grupo de rock Gritando en Silencio. Y para poder evaluar el alcance de los síntomas musicópatas que tienen, le hacemos nuestro examen a Marcos. Cantante, guitarrsita y letrista del grupo que está devolviendo al sitio que se merece el rock en castellano. Conciertos, grabaciones perdidas, maldiciones que les persiguen y amistades con gente como Iratxo. – Dr. B. Barbituriko: Tras haber hecho todo el trabajo que supone grabar un disco, y perderlo ¿se vuelve uno un poco loco? ¿os llegasteis a creer Malditos? ¿se puede aprovechar para aprender algo? Pues la verdad es que “de todo un poco”. Empezamos volviéndonos locos literalmente; no sabíamos donde meternos mientras intentábamos asimilar que todo el esfuerzo y el trabajo acababan de irse por un sumidero. Pasado un tiempo del shock es inevitable aprender que como en tantas otras cosas en la vida “estás solo”, que no siempre hay “segundas oportunidades”, que hay trenes que pasan solo una vez y que como dicen los flamencos “voz que sale nunca vuelve”… Y respondiendo a tu otra pregunta; sí, nos hemos sentido malditos. No solo por ese primer disco. En el segundo perdimos las pistas de bajo y hubo que regrabarlas, hace poco casi sale ardiendo la furgoneta… digamos que estamos bastante familiarizados con las leyes de Murphy. Sin embargo he de reconocer que después que todo se complique lo máximo que se podía complicar… siempre se acaba resolviendo todo con final feliz: como en los cuentos. – Dr. B. Barbituriko: ¿Qué os hace tener que gritar en silencio? Pues probablemente el simple hecho de pensar diferente a la norma socialmente impuesta. Cuando nos conocimos siendo adolescentes ya éramos conscientes de que el mundo en el que habíamos nacido no respondía a un modelo lógico en ciertos aspectos que considerábamos vitales, que el patrón social de una vida standar no nos convencía y que siguiendolo nunca seríamos felices. Y no solo eso, crecimos viendo como la gente acepta la norma sin preguntar y sin replantearse nada… creo que existen las personas consecuentes con sus actos y las que son una mera consecuencia de sus actos; nosotros simplemente elegimos bando. – Dr. B. Barbituriko: Auto producción, comercio justo, banca ética, descarga gratuita…parece que si que hay otra forma nueva de hacer las cosas ¿no? La autoproducción es un camino duro, pero es el único camino posible cuando no tienes “padrino” ni conoces a nadie en el mundo de la música. Nos gusta hacer ciertas cosas...
Entrevista a The Smokers: rock 'n' roll con J.A. Seoane 'Pollo'
‘Pollo’, bajista de la banda, interrogado por un equipo médico de El Musiquiátrico Tras algún tiempo en busca y captura por parte de nuestros doctores, finalmente José Antonio Seoane ‘Pollo’, bajista de la banda costasoleña The Smokers, decidió acariciar las bondades de la camisa de fuerza y responder a un cuestionario en el que, cómo no, se aborda desde la formación del grupo de hard rock hasta las vicisitudes que atraviesa actualmente la escena. – Dr. Skariano Avieso: ¿Qué circunstancias tuvieron que darse para la unión de cuatro musicópatas de vuestro calibre? – Pollo: Pues el convivir durante mucho tiempo en el mismo psiquiátrico, compartiendo las mismas celdas de aislamiento a las que nos impone el lugar de dónde venimos. Es muy fácil que se encuentren en un pueblo como Estepona cuatro amigos con unos estilos musicales parecidos, (tan raros para la gente de entonces y de hoy en día), y es más fácil todavía que hayamos compartido formaciones y escenarios desde hace mucho hasta llegar a formar The Smokers hacen ya … casi once años. – Dr. S.A. : ¿El nombre de la banda viene por el amor a las infusiones? ¿O es algo confesable? – Pollo: El nombre de la banda surgió así, sin más, durante una conversación telefónica con el cantante (Gaspar) en la cual me pedía que le pusiese nombre a la formación porque nos íbamos a presentar a un concurso (creo que el Mancurock). Estaba fumándome un cigarro y se me vino a la cabeza The Smokers al ver como el humo bailaba frente a mi (No penséis mal que era un cigarrillo sin ná). Lo demás, … se puede deducir de nuestras letras, jejejeje. – Dr. S.A. : ¿Cómo fueron vuestros inicios en el epidémico mundillo de la música? – Pollo: Pues un día que quedamos para ensayar (como te comenté nos conocíamos de anteriores formaciones), y de repente y sin que nadie dijera nada nos vimos tocando como si llevásemos juntos toda la vida. Y de ahí hasta la actualidad. – Dr. S.A. : ¿Qué podéis contarnos de la grabación de vuestros dos primeros trabajos? ¿Cómo los definiríais? – Pollo: Uffff. El primer disco fue emocionante. Fue el final de un trabajo que nos cascamos Gaspar y yo de pateo, visitas y llamadas a todas las discográficas de esta país y en especial de Madrid donde por aquel entonces estaban aquellas que nos gustaban (Zero, etc). Contactamos con Nano Ruiz que por aquel entonces trabajaba para Zero Records y nos comentó que había montado una discográfica independiente (Lengua Armada). Le presentamos las dos maquetas que habíamos grabado en Estudios Dune en Alhaurín de la Torre con nuestro productor de siempre...
