From The Noise, banda de Rock Alternativo desde Sevilla
Ingreso voluntario: Comunicado oficial de «From The Noise» para El Musiquiátrico: From The Noise es un grupo de rock alternativo cuya historia comienza una noche calurosa de verano. Volviendo a casa de fiesta, coincidieron en el metro 2 antiguos compañeros de colegio, Manu (guitarra) y Jose (voz). Se pusieron al dia y curiosamente Manu estaba montando un proyecto junto con un compañero del instituto Jose Trunk (guitarra). A Jose Trunk y a Manu les hacía falta una voz, y a Jose , unos músicos… A continuación se unió Román ( segunda voz y coros), y estuvieron ensayando durante 2 meses en un garaje, hasta que encontraron a Esther (batería), compañera de Manu también, de la universidad; alquilaron un local en Calle 32. Cuando cumplieron 5 meses se terminó de formar la banda al unirse Enrique (bajo), a quien conocieron en un concierto de Warcry. Todos llevaban ya sus años de experiencia, o sea, que ya tenían la técnica, así que el objetivo siempre ha sido crear un sonido nuevo. (Vídeo del Concurso «I Recopilatorio Musiquiátrico») Las influencias de From The Noise son bastante variadas: Linkin Park, Nirvana, POD, Michael Jackson, Green Day, Soundgarden, Alice in Chains, Sonic Youth, Eminem, Avenged Sevenfold, Pantera…. Pero no tratan de imitarlos, sino de fusionarlos, por lo que resultan dificiles de encasillar en un estilo. El primer EP de From The Noise, «Act. I: The Blindness» ya está en la calle, y podéis escuchar sus temas y conocer más acerca de la banda de rock alternativo de Sevilla en su Web Oficial fromthenoise.com. El vídeo promocional de este primer disco, basado en la intro del propio «Act. I: The Blindness», habla por sí solo: Artículo enviado por: Sandra (RR.PP. From The Noise) | Envíanos tu información Última actualización:...
Eskorbuto, cerebros destruidos por eskizofrenia subversiva
· Analizamos el historial musiquiátrico de una de las bandas más controvertidas de los anales del punk Durante muchos años fueron un nombre tabú dentro de la escena punk. Precisamente, en los años en los que ellos estaban dentro de ese movimiento. El modus operandi que tenían de vivir sus vidas no le hacia demasiada gracia a los que tenían que compartir escenarios con ellos. Y la verdad es que Eskorbuto dieron razones de sobra para intentar mantener las distancias con ellos, pero también hay que reconocerles que son una especie única en la música en castellano. En El Musiquiátrico estudiamos el caso de Eskorbuto. Para comenzar el expediente de estos musicópatas severos hay que remontarse al principio de la década de los 80 del pasado siglo, en la margen izquierda del río Nervión, Bilbao. Se trata de una zona de alta industrialización que al igual que Inglaterra sufren una gran depresión económica, con una gran pérdida de puestos de trabajo y, sobre todo, de falta de esperanza de la juventud. En la Gran Bretaña nacieron The Clash y Sex Pistols. En España surgieron La Polla Records y Eskorbuto. Iosu, Juanma y Paco. Ellos formaban Eskorbuto. Los primeros síntomas se comienzan a notar en un pequeño local de ensayo. Las premisas eran muy claras: ‘Hazlo tú mismo’. Sin apenas tener ningún conocimiento de música comienzan la creación de sus primeras canciones, y solo dos años después ya estaban en Madrid moviendo una maqueta que ellos mismos habían grabado. Era el comienzo de un historial incapaz de dejar indiferente a nadie e iba a dejar por el camino muchos ‘Cerebros Destruidos’. Su primera aventura en la capital de España marcó fuertemente a los tres integrantes y fue una experiencia que les hizo ser Eskorbuto. Debido a sus «pintas», la policía los detuvo mientras caminaban por la calle. Al ser registrados le encontraron la copia de su maqueta en la que ya se incluía el ácido tema ‘Mucha Policía, Poca Diversión’. Durante las horas que permanecieron en comisaría nadie relacionado con el independentismo o el llamado Rock Radikal Vasco mostró ningún tipo de interés por su situación. Esto dio pie a la creación de la canción ‘A la mierda el País Vasco’. Por supuesto, pronto supuso un fuerte enfrentamiento contra grupos, seguidores y demás estamentos sociales vascos. Pero eso no es lo único que los separaría de sus «colegas de promoción». Los problemas con las drogas que arrastraban los miembros de Eskorbuto (tanto Iosu como Juanma acabaron falleciendo por su culpa) y la rebeldía de la que siempre hacían gala les llevó a robar en alguna ocasión los instrumentos de los grupos...
COG ingresa en El Musiquiátrico: Hipervitaminosis Sonora Made in Australia
En el Musiquiátrico nos interesamos siempre por los brotes musicóticos más peculiares. En esta ocasión, nos ha llamado la atención el producido por COG, un claro ejemplo de hipervitaminosis sonora compleja. Su nombre significa literalmente ‘diente de rueda’, haciendo referencia a los dientes introducidos en la rueda para poder componer sistemas de engranaje complejos que propician movimientos mecánicos a través de la combinación y rotación entre varias ruedas dentadas. De esta manera, como si de un sutil mecanismo se tratara, COG trasmite su adrenalina al consciente humano de forma progresiva, utilizando no sólo sus melodías y ritmos, sino también, sus letras cargadas de contenido social, político y filosófico. Procedentes de Bondi, Sidney, Australia, este trío de musicópatas ha establecido la nueva normalidad del rock progresivo australiano. Caracterizados por su independencia creativa, Flynn Gower (voz y guitarra), Lucius Borich (batería) y Luke Gower (bajo) han alcanzado reconocimiento en los análisis musiquiátricos por su constancia y autosuficiencia, ya que vienen gestando su actividad sonostática desde la escuela secundaria en la década de los ’80. A comienzos de los noventa, una vez terminado el proceso educativo obligatorio, Lucius forma ‘The Juice’ y Flynn , ‘The Hanging Tree’. En 1995, tras la publicación de su primer álbum, Lucius deja ‘The Juice’ y se suma al proyecto de Flynn cuyos brotes de histeria musical atravesaban una etapa de heavy groove, con ritmos pesados, saturados y estridentes. A pesar de ser reconocidos en el circuito de musicópatas de Sidney con tan sólo un disco, la simbiosis entre ambos no cuaja, y Lucius y Flynn deciden darse un respiro en el año 1996. Así, Lucius, hijo del famoso guitarrista de blues Levin Borich, decide cambiar de aires y se marcha a USA para continuar con sus estudios de percusión y seguir trabajando para crecer tanto a nivel profesional como personal. Mientras, Flynn, permanece a la espera de noticias desde el otro lado del Pacífico que abran nuevas posibilidades. En 1998, después de dos años trabajando en la distancia, la vida de ambos da un giro inesperado. En un principio, Flynn, iba a mudarse a EE.UU., para estar más cerca de Lucius. Incluso, llegó a empeñar su equipo con el objetivo de conseguir dinero, lo más rápido posible, para el pasaje de avión y el visado. A pocos días de partir, Flynn recibió la visita de Lucius. Las cosas no le iban bien y había decidido volver a Australia. Con el material grabado y acumulado durante ese periodo, sólo era cuestión de tiempo que, toda aquella amalgama sonora, germinara cual neurosis mental. La aceptación de sus limitaciones les llevó un largo tiempo, durante el cual, la búsqueda...
Ya se puede escuchar LULU | Disco conjunto de Lou Reed y Metallica
Lo que parecía un capricho de estrellas y otro intento más por vendernos la moto de algo nuevo, ha terminado por resultar ¡algo nuevo!. Y sobre todo con calidad musical. La unión de dos musicópatas como Metallica y Lou Reed ha dado como resultado el álbum LULU. Un disco lleno de experimentos sonoros que harán sangrar a los tímpanos más delicados, ya que a pesar de no ser demasiado cruel en su sonido si que cuenta con un factor de pertubación espectacular. Lo primero que sorprende es la duración media de las canciones. Todas con una duración media de casi 6 minutos y tiene su apogeo en el último corte, Junior Dad, que se planta casi en los veinte minutos de duración. En todas ellas se palpa como la complicidad entre todos los músicos ha sido excepcional, consiguiendo crear unas canciones que sobre todo a Metallica jamás les hubiésemos imaginado. Aunque se nota claramente como todo está puesto al servicio del gran Reed, que con su peculiar forma de recitar consigue ir llevando las sensaciones hasta lo más oscuro. Pero James Hetfield también tiene su parte de protagonismo en las partes más desgarradoras dónde aparece como venido del cielo para sacarnos del ostracismo. Una parte llena de rock and roll que hasta ahora desconociamos de los californianos y que no ha hecho otra cosa que confirmar que Kirk Hammet es uno de los grandes guitarristas de nuestro tiempo. The YouTube ID of is invalid. El disco se podría describir como un drama, ya que está basado en la relectura por parte de Reed del autor alemán de comienzos del siglo pasado, Frank Wedekind, y se supone que estamos ante el intento de musicalizar una obra de teatro. Para eso usa de nexo de unión a Lulú, una bailarina que sufre abusos. Así se van entrelando los distintos cortes como si de una novela radiofónica se tratase con intercambio de roles y diálogos profundos. Un disco admirable por el atrevimiento de ambas partes, más arriesgados Metallica ya que están acostumbrados a moverse en otros mercados y otros sonidos más duros. Pero el resultado ha sido un exquisito disco que por partes, aunque salvando las evidentes distancias, recuerda a los geniales The Velvet Underground. El disco saldrá a la venta el 31 de Octubre, pero gracias al magnífico invento del streaming ya podemos escucharlo en la página hecha para la ocasión. Lou Reed &...
Mago de Öz se tomarán un descanso | El barco pirata va a la deriva
¡Al abordaje! ¡Háganse con el tesoro!, debieron pensar tanto los integrantes de la banda como los responsables de las compañías discográficas cuando Mago de Öz comenzó a bombardearnos con su Fiesta Pagana hasta en las radio fórmulas tan manidas. Durante unas semanas los amantes del heavy metal se quedaron estupefactos al ver a uno de sus grupos preferidos apareciendo el 30 y tantos de una lista de 40. ¿Estará cambiando algo y por fin se escuchará buena música en tele y radio?, se preguntaban muchos en aquellos días. La respuesta la dió el tiempo, y es que como se nos viene demostrando la historia, si algo cambia es la personalidad de la banda para adaptarse a las nuevas exigencias. Varios años después y embarcados en una interminable aventura pirata anuncian que durante el año 2012 estarán descansando tanto de los escenarios como de los estudios de grabación. Y visto con perspectiva quizás es la mejor decisión que podrían haber tomado. Nunca es tarde para un alto en el camino y poder replantearse el cómo y el por qué de lo que se está haciendo. Y es que aunque ellos mismos no realicen esa tan necesaria autocrítica, que la trilogía Gaia deja mucho que desear musicalmente aqunque ellos estén empeñados en convencerse de que es una evolución necesaria. La receta de los grandes escenarios llenos de parafernalia y fuegos artificiales sigue llenando los conciertos pero ciertamente es algo que caduca. Todo ello mezclado con las continuadas extravagancias de sus componentes, especialmente en el caso de Txus di Felatio, batería, que en los últimos meses ha sacado al mercado un disco de nanas y ha creado Burdel King, un grupo al que él pone la voz de rock and roll fácil y letras simplonas. El caso de este componente parece especialmente grave ya que hace unas semanas protagonizó un bochornoso espectaculo durante la celebración del granadino festival Zaidín Rock. Durante la actuación de Pájaro Jack el batería de Mago de Öz se subió al escenario para que su ejército de jóvenes enfundados en camisetas del grupo le jalearan, y no contento con eso, se puso a probar el sonido de su instrumento al mismo tiempo que sus «compañeros» tocaban. Con el final lógico de rifi rafe entre miembros de ambas formaciones. Esperarían a finalizar las fechas que ya tenían cerradas para este 2011 para tomarse ese descanso pero ahora anuncian que por problemas de salud de su vocalista, José de Andrea, se ven obligados a suspenderlos. Mientras tanto cada integrante seguirá adelante con sus otros proyectos, pero esperemos que este descanso sirva para aclarar las ideas de todos y con suerte...
