Motxila 21: música y afán de superación
Una terapia en la que todos aprenden a través del rock Un grupo que está formado por un total de 19 personas. No es algo común. Pero es que Motxila 21 no es un grupo al uso. No ha nacido con intención de colarse en las radio fórmulas, mucho menos pretende vender millones de discos y ni por asomo ser portada de ninguna prestigiosa revista. Motxila 21 es una terapia musical en la que 7 voluntarios (entre los que se encuentran Kutxi Romero y El Piñas de Marea y Enrique Villareal ‘El Drogas’ de Txarrena) aprenden día a día de un grupo de chavales con Sindrome de Down. Todo nació de la prodigiosas mentes de Mari Jose (clarinete) y Ainhoa (acordeón), madre y hermana respectivamente de Borja y Aintzane, con síndrome de down. El interés de ambas por la música y la discapacidad puso en marcha el motor de lo que hoy todos tenemos, la suerte, de conocer como Motxila 21. A ellas pronto se le unieron los engranajes necesarios para que toda maquinaria funcione; Mikel Barrenetxea (platos), Maribí (timbal) y Ainhoa (bajo), tres músicos voluntarios que hicieron posible la puesta en marcha de este proyecto. Hay que sumarle la inestimable ayuda de Fermín, que a pesar de no poder estar presente, se encarga de que todo suene a las mil maravillas con sus arreglos musicales. Pero a partir del arranque de Motxila 21, ellos ya no importan. Solo son un apoyo instrumental más. Por que los verdaderos protagonistas del sonido y, sobre todo, del alma del grupo son Mikel, Aitor, Igor, Ibai, Gonzalo, Ramón y Lorea a la percusión, Borja, Iñaki y Aintzane a los saxos y Leire y Diego poniendo sus voces. Y no hay que olvidarse de aquellos que en su momento pasaron por la formación, como son Maitane, Mario, David y Jesús Mari, que a buen seguro dejaron un pedacito de ellos mismos. Entre los años 2006 y 2008 este grupo de rock tuvo una cita anual ineludible en la fiesta de navidad de la Asociación Síndrome de Down de Navarra, con la colaboración de reputados músicos de la zona como Kutxi o El Drogas. En el año 2009 Ainhoa debe dejar el grupo y pasa a encargarse del bajo ‘El Piñas’, sumándole también la incorporación de Andoni Zilbeti a la guitarra eléctrica, ‘El Drogas’ a la guitarra acústica y Javier Ganuza a los timbales. Más de diez conciertos tienen ya en su haber, convirtiéndose casi en un clásico de los recitales en Navarra. Y eso que no son pocos los obstaculos que a diario tienen que superar las personas con una discapacidad, pero no...
Narco y Reincidentes presentan 'Huracán' y cartel de la gira
Single del disco ‘La Sevilla del Diablo’, dónde Reincidentes y Narco se unen en un solo grupo Hace algunos días ya pasábamos el informe de urgencia sobre la unión de estos dos grupos. Una nueva forma de reinventarse para salir a la carretera en la que no es que Narco y Reincidentes vayan a compartir cartel, si no que automáticamente se fusionan para dar nacimiento a un único grupo para realizar una gira por ciudades españolas, y que según hemos podido saber, se le pondrá su broche final en Andalucia el próximo Otoño. Debido a la peligrosidad sonora de la que hacen gala estas dos bandas, nuestros doctores recomiendan máxima precaución en cada uno de los conciertos que ofrezcan. Reincidentes son conocidos por su amplio historial de conciencia social. Su nacimiento en las revueltas universitarias de finales de los años 80 en la ciudad de Sevilla hablan por si solos y durante estos veinte años han luchado sin cesar contra todo aquel poder establecido y opresor. No todos los cerebros están hechos para asimilar tal descarga ideólogica. Y que decir de Narco, todo un ‘chaparrón de plomo’ para nuestros oídos que desde hace tiempo disponen de una celda permanente para ellos solos en las instalaciones de máxima seguridad de El Musqiuiátrico. Unos terroristas sonoros que propagan su mensaje incendiario a través de las ondas. Especial animadversión siente por todo aquello que tenga que ver con la autoridad y con lo divino, así que si estás entre estos dos ‘grupos de riesgo’ intenta permanecer lo bastante lejos de su sonido si no quieres sentirte agredido. Ahora estos dos grupos de contestatarios unen esfuerzos en ‘La Sevilla del Diablo’, como si de un solo grupo se tratara y nos presentan su primer videoclip: ‘Huracán’. Toda esta mezcla de sustancias peligrosas se verá reflejada dentro de muy pocas semanas en un disco. En este podremos escuchar a los dos grupos tocando canciones del otro, pero por supuesto siempre intentando darle el toque propio, cosa que seguro resulta mucho más atractiva en el caso de la banda de rap metal Narco, y algunas en las que ambos lo harán juntos. Permanece atento a nuestra consulta para enterarte de todos los detalles. Mientras tanto lo que si podemos adelantar son las cuatro fechas que por ahora tiene la gira de ‘La Sevilla del Diablo’. Parece que intentarán añadir algunas más para los meses de verano en España, y que, si todo va según lo previsto, acabará en Andalucía, tierra de ambos grupos. Os dejamos con el cartel y las primeras fechas...
Blindfall – All For Nothing – Crítica
· Analizamos el último brote epidémico de los de Granada Después del paso por la consulta de nuestros doctores, en la entrevista que les realizamos, vamos a hablar del tercer expediente sonoro que llega hasta nuestros oídos de Blindfall. Tras el anterior ‘Scars & Secrets’, algo hacía indicar que la propagación de su virus tendría en un futuro, no demasiado lejano, una proyección internacional. Y así es como ha llegado ‘All For Nothing’, desafiando el crudo sonido metalero de sus predecesores pero incapaz de separarse de sus raíces. Sonidos que mezclas la agresividad con nuevos experimentos sonoros, arriesgados, pero que consiguen sincronizarse en una única onda. ‘Restart’ pone el comienzo como si de una persecución cinematográfica se tratara. Canción rápida y contundente, en la que Inga le hace su pequeño guiño al rapeo, que condensa a la perfección la esencia de Blindfall durante todos estos años. Un pequeño corte titulado ‘No’, con mucho aire punkarra, pone el punto y seguido a los sonidos más duros para comenzar con la nueva faceta experimentadora con la que Blindfall nos sorprenden. ‘Welcome’ nos da la bienvenida al estrechamiento del Mar Mediterráneo para abrazarse con los sonidos del norte de África. Guitarras pesadas se sienten cómodas compartiendo espacio con sonidos árabes y que dan forma a una exquisita canción en la que Inga no se cansa de hacernos sentir bien recibidos. Por que ante nosotros se abre ‘Alive’, una ventana hacia un rock un poco más melódico pero no por ello falto de garra. Unas melodías muy accesibles y que cuentan con el acompañamiento de teclados, síntomas que hasta el momento parecían no haber presentado pero que saben manejar a las mil maravillas. Al igual que ocurre en ‘RIP’ dónde la dulzura de la voz parece arrastrar a los instrumentos hacia la suave melodía en la que se convierte la canción. ‘Alone’ a pesar de contener unos riffs más líricos consigue, gracias a batería y bajo, mantener una contundencia que en la primera escucha es casi inapreciable pero que va dejando huella en nuestro cerebro cada vez que la escuchamos. Y como si de un accidente contra un muro de acero se tratara, comienzan los acordes de ‘Ending’. De nuevo agresividad y aires oscuros, que recuerdan por qué Blindfall es sinónimo de metal y, sobre todo, de un exitoso futuro. ‘Destinantion Us’, un medio tiempo al más puro estilo Red Hot Chili Peppers, se acaba tornando en sorpresa. Las trompetas finales que nos trasladan al antiguo Western se acaban convirtiendo como la antesala perfecta para ‘WWW’. De repente es como si te encontraras en un tiroteo del salvaje oeste en el que vamos...
De lo brillante, moderno y nuestro: Huellas flamencas de Jorge Pardo
· Recetario musiquiátrico de Jorge Pardo en su disco ‘Huellas’ Hace ya varias semanas que el nuevo disco de Jorge Pardo, Huellas, lleva puesto en circulación por lo que, en situaciones normales, ya nos habría dado tiempo de pasar revista a este lanzamiento discográfico en algunas de las consultas del Musiquiátrico. Pero no estamos ante un disco normal, del que en un par de escuchas te puedas llevar ya la idea de por dónde van los tiros. Nos encontramos ante una obra importante, en un paso más en el camino que el maestro Pardo, con sus flautas y saxos al hombro, recorre hacia el futuro de dos tradiciones musicales -las del flamenco y el jazz-. Dos estilos, sin duda, diferentes, pero amalgamados y unidos ya irremediablemente por una generación de valientes de la que Jorge Pardo se ha convertido, por méritos propios, en el máximo representante. El disco se ha creado a partir de un fuerte anclaje flamenco, dónde el compás se impone para después volar libre hacia el terreno jazzístico, con los vientos (flautas, saxos, fiscorno, trompeta, etc) entretejiendo melodías de extraordinaria vitalidad, algo a lo que ya nos tiene habituados Jorge Pardo desde hace muchos años. Desde los viajes de ida y vuelta con Carles Benavent y Tino Di Geraldo hasta las escapadas con Chick Corea, pasando por grabaciones y proyectos que ya son leyenda, como ‘Mira’, ‘Jazzpaña’, ‘Vida en Catedrales’ o los más recientes ‘Vientos Flamencos’. Pero como los genios casi siempre nos sorprenden, ‘Huellas’ introduce variantes a la fórmula magistral conseguida a lo largo de todos estos años de música. En sus 18 cortes (se trata de un disco doble, algo poco habitual tratándose de material musical nuevo y no de un “Grandes Éxitos” o similar) encontramos nuevos timbres sorprendentes, como la marimba o el vibráfono, que dotan a muchos temas de una sonoridad verdaderamente vanguardista, sin perder por ello -y esto es lo increíble- el deje flamenco. Y es que el nuevo disco de Pardo suena a la vez avanzado y tradicional, vanguardista y autóctono. La etiqueta de “fusión” se desdibuja a medida que se avanza en la escucha: ‘Cora Cora’, ‘Faro’, ‘Surcos’, ‘Sanlucar-Mojácar’ cobran personalidad propia, dejando fuera si son flamenco-jazz, jazz-flamenco o todo lo contrario. La forma en la que el disco se ha “cocinado”, en ausencia de un estudio fijo y “autoeditado” por el propio Jorge Pardo, también ayuda a entender el desarrollo final de los temas. Más de un año de trabajo de composición y arreglos y sobre todo, la inestimable colaboración de gente como el percusionista Marc Miralta, tocaores de la talla de Tomatito, Josemi Carmona y...
The Offspring: 'Days Go By', nueva canción de los californianos
· Escucha la nueva canción de unos irreconocibles The Offspring Puede que al leer The Offspring a más de uno de nuestros pacientes se le venga a la mente su más tierna adolescencia, o bueno, más que tierna, una época bastante experimental en la que se comenzaba a descubrir lo que el mundo nos podía llegar a ofrecer. Una etapa en la que el punk californiano de The Offspring se coló en la cabeza de muchos jóvenes que comenzaban a rebelarse contra la generación que les precedía. Más allá del ideal de sol, surf , skate y fiesta que The Offspring pueden sugerir, a mediados de la pasada década de los noventa se convirtieron en los abanderados de la expansión del virus del punk rock, estupendamente acompañados por otras bandas como Bad Religion, Green Day o NOFX. Aunque cierto es que en los últimos años parecen haber perdido esa frescura que les caracterizaba, quizás la edad sea un síntoma que no perdone cuando se ha crecido en California. Para intentar recuperar la senda llega el nuevo disco de The Offspring, noveno de estudio, que llevará por nombre ‘Days Go By’ y saldrá a la luz el próximo 25 de Junio. Y realmente la escucha del primer single de este nuevo disco hace indicar que se quedará en eso, en un intento. Por más que hemos examinado la canción es imposible encontrar entre sus sonidos nada que nos recuerde a aquellos jóvenes desenfrenados que no tienían miedo a crear explosivos temas. Ahora, repito que quizás la edad no perdone, tan solo podemos atisbar dulces melodías que no terminan de arrancar pero que tampoco se quieren colgar la etiqueta de balada. Para que puedas examinarlo por ti mismo, aquí te dejamos ‘Days Go By’, la nueva canción de The Offspring. ¿Qué opinas tú? ¿Han perdido The Offspring la potencia que les caracterizaba? ¿Deberíamos tratarlos con una ‘terapia de shock’ para intentar hacerles recordar?...
